Крестьянская свадьба. Питер Брейгель. | Волшебная сила искусства

  Продолжим знакомство с творчеством Питера Брейгеля. Сегодня мы поговорим о картине Крестьянская свадьба.Но прежде чем обсудить картину,мы должны больше узнать о средневековых свадебных традициях.

ИЗ ИСТОРИИ СВАДЕБНЫХ ТРАДИЦИЙ.

               В эпоху Средневековья было гораздо меньше холостых людей в зрелом возрасте, чем на нынешний момент. Свадебные торжества и пиры совершались в юном возрасте.

             Неженатый мужчина в Средние века, не мог рассчитывать на высокие должности, поэтому брак был необходим в те времена. И сейчас некоторые работодатели преимущество отдают женатым и замужним людям. В далеком XV столетье был даже издан и принят закон, по которому свободный от брачных уз мужчина не имел возможности стать ратманом.

ВЕНЧАНИЕ

                    Обряд венчания стали проводить в церкви только с XIII века. До этого священник мог совершать его в любом месте. После чтения молитв святой отец спрашивал, добровольно ли желание молодых стать супругами, а они подтверждали перед лицом Бога нерушимость и добровольность своего союза.

              Затем служился молебен, в котором для молодых испрашивались совершенная любовь, единомыслие, твердая вера, непорочная жизнь и чадородие. По окончании ритуала священник соединял руки молодых. Церемония завершалась поцелуем новобрачных. Но когда новая чета направлялась домой, участники процессии точно так же пели непристойные песни, как и во времена языческого Рима, и встречные точно также подхватывали их.

             ПРАВО ПЕРВОЙ НОЧИ

 Этот языческий обычай долго был жив в средневековой Европе. Женившийся крестьянин предоставлял свою молодую жену господину для дефлорации.              Известен случай, когда монахи монастыря Сент-Феобарт купили у местного феодала деревню, а вместе с ней и право первой ночи. Монахи со старанием выполняли принятые на себя обязанности, пока не вмешался епископ Тулузы.  

ОБРУЧАЛЬНЫЕ КОЛЬЦА

                    В разных источниках по разному описывается возникновение традиции обручальных колец. Некоторые авторы считают, что традиция начинает свою историю в Древнем Египте, другие — в Древней Греции. Традиция обмениваться обручальными кольцами уходит своими корнями в те далекие времена, когда счастливые новобрачные в знак любви и преданности дарили друг другу символические обручальные кольца, сплетённые из пеньки или тростника. Они то и стали прообразом современных обручальных колец.

           У православных христиан принято носить кольцо на безымянном пальце правой руки, также на правой руке обручальные кольца носят в странах Центрально-Восточной Европы, католики в Австрии, а также, в частности, в России, Польше, Чили, Греции, Испании, Индии, Германии, Венесуэле и др.На левой руке обручальные кольца носят в таких странах как: Куба, Бразилия, Франция, Ирландия, Канада, Мексика, Словения, Швеция, США, Великобритания, Италия.

СВАДЕБНЫЕ ЛЕПЕШКИ 

Если крошку от свадебной лепешки трижды продеть сквозь обручальное кольцо и положить под подушку, то во сне к тебе явится суженый (или суженая). 
Вариацией на тему «свадебной лепешки под подушкой» является еще один северный ритуал. Самый старший житель поселка стоит на пороге дома, в который входит невеста, и бросает через ее голову свадебную лепешку. Те из гостей, кому удастся заполучить кусочек этой лепешки, ночью должны увидеть суженых .

БИТАЯ ПОСУДА

Есть Английское свадебное поверье: «от количества осколков зависело количество счастья, предначертанного молодоженам»

         В России повсеместно считается, что посуда бьется на счастье. На второй день свадьбы в русских деревнях было принято бить глиняные горшки. Разбившийся горшок служил «подтверждением» целомудренности невесты, если же горшок не разбивался, то невеста считалась не «честной» .Если посуда разбивается на множество осколков — это к счастливой старости .

Сильно увлеклась,а то мы так и не дойдём до сути.

Питер Брейгель Старший.Крестьянская свадьба. 1568

               Брейгель был хорошо знаком с жизнью крестьян. Еще в годы жизни в Антверпене он вместе со своим приятелем, купцом Хансом Франкертом, посещал деревенские ярмарки и свадьбы. Друзья переодевались в крестьянские одежды, брали подарки и, поздравляя молодых, представлялись им родственниками жениха или невесты.

                 Брейгель всегда очень внимательно наблюдал за поведением крестьян, танцами и развлечениями, изучал их одежду. Потом он воспроизводил все увиденное на своих рисунках и картинах. Существует предположение, что в «Крестьянской свадьбе» художник изобразил самого себя в облике человека, ведущего беседу с монахом в капюшоне.

ОПИСАНИЕ КАРТИНЫ

                Свадьба проходит на гумне крестьянского двора. В XVI веке больших столов не было даже в богатых домах, их делали на время праздника из досок. Крайний справа, одетый в чёрное мужчина, сидит на перевёрнутом кверху дном чане, остальные — на лавках из неоструганных досок.

На единственном стуле со спинкой сидит старик, возможно, нотариус, приглашённый для заключения брачного договора.

                 На переднем плане два человека подают миски с кашей, в качестве подноса служит снятая с петель дверь. Тот, который слева, является самой большой фигурой на полотне.

           Брейгель также выделил его и в цветовой гамме. Вероятно, художник таким образом хотел стабилизировать сложную композицию полотна. На разносчике еды сходятся полудиагонали сидящих на передних рядах, а края его передника обозначают ось симметрии полотна.

      На шляпе у него, так же, как и на инструментах игроков на волынках, привязан пучок лент. Такие ленты обычно использовались в те времена для подвязки штанов, а наличие их на шляпе и инструментах указывало на принадлежность к определённой группе. Молодые люди в то время объединялись в клики по возрастному признаку для совместного времяпрепровождения.

              Обратите внимание,что фоном полотна служит необмолоченная пшеница.Брейгель показывал современникам, что люди, изображённые на полотне, не будут голодать следующие 12 месяцев. В те времена голод в Европе был обычным делом, урожайные годы чередовались с неурожайными.

             Историки установили, что в Нидерландах того времени количество собранного зерна могло колебаться до 80 %. Это приводило к резкому росту цен на зерно и, как следствие этого, — недоеданию, голоду, эпидемиям. Самыми низкими цены на зерно были сразу после сбора урожая.

.

                 Ложка в шляпе у разносчика еды указывает на то, что он беден. После отмены крепостного права количество безземельных крестьян существенно выросло. Они стали сезонными рабочими, помогавшими при сборе урожая, жатве или, как на полотне, работали в качестве прислуги на праздниках. Как правило, жили они в хижинах, семьи не имели, поскольку на ее содержание у них не было средств.

            Они постоянно кочевали с места на место в поисках работы. Поэтому ложка в шляпе и сума через плечо, ремень которой виден на полотне. Круглая ложка сделана из дерева. Овальные появились позже. 

Универсальным инструментом в ту пору был нож. Даже у ребёнка, изображённого на переднем плане, есть нож, висящий на поясе.

             Господин в чёрном костюме, вероятно, хозяин двора. Он дворянин, либо богатый горожанин, что сложно определить точнее, так как привилегии дворянина носить на боку меч в то время уже не придерживались. Он разговаривает с монахом.Говорят,что художник в этом образе изобразил себя.

            В то время эти два сословия были тесно связаны друг с другом. Обычно младшие дети дворян становились священнослужителями, соответственно церковь получала многочисленные земельные наделы и денежные пожертвования.

НЕВЕСТА

             Место, на котором сидит невеста, выделено зеленым сукном и висящим над нею венцом. Невеста производит странное впечатление: полузакрытые глаза, полностью неподвижна, со сцепленными руками. По обычаю, невесте в день свадьбы не положено было что-либо делать.

       В крестьянской жизни, полной ежедневной изнуряющей работы, ей разрешалось один день побездельничать. «Он пришёл с невестой»говорилось о том, кто отлынивал от работы. 

                    Невеста изображена на полотне единственной из женщин с непокрытой головой. В последний раз показывает она на людях роскошь своих волос. После замужества она, как и все замужние женщины, будет покрывать голову платком. На голове у нее обруч, так называемый свадебный венок. Его цена была точно определена, так же, как и сколько гостей должно быть приглашено, сколько блюд должны подавать к столу и сколько должны стоить подарки невесте.

                Перед обедом должна была состояться свадебная церемония. Для Мартина Лютера это был чисто мирской обряд, при котором мог присутствовать священник, что было, однако, не обязательно.

ЖЕНИХ

                     В отличие от невесты, жених на полотне не обозначен столь явно. Вероятно, это человек, наполняющий кувшины, место которого свободно в торце стола. Он сидит между двумя мужчинами, а невеста между двумя женщинами. По обычаю, устраивали ещё и свадебный обед, на который жениха не звали вовсе, так как день свадьбы считался днём невесты.

         Это полотно было приобретено герцогом Эрнстом в 1594 году в Брюсселе и потом перекочевало в Прагу в знаменитую коллекцию Рудольфа II.

Источники.

http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/1532665

http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-pitera-brejgelya-krestyanskaya-svadba/

http://www.ikleiner.ru/lib/brueghel/brueghel-0026.shtml

http://www.svadbagolik.ru/article/svadba-v-srednevekov

Крестьянская свадьба — The Peasant Wedding

Картина Питера Брейгеля Старшего

Крестьянская Свадьба является 1567 жанр живописи в голландской и фламандской Ренессанса художник и гравер Питера Брейгеля Старшего , один из его многочисленных изображающие крестьянскую жизнь. Сейчас в музее Художественно , Вена . Питер Брейгель Старший любил изображать крестьян и различные аспекты их жизни на стольких своих картинах, что его называли Крестьянином-Брейгелем, но он был интеллектуалом , и многие из его картин имеют как символическое значение, так и моральный аспект.

Место действия

Невеста находится в передней части зеленый текстильной настенный, с бумажной короной висели над ее головой. На голове у нее также корона, и она сидит пассивно, не участвуя в еде и питье, происходящих вокруг нее. Жених не присутствует на свадебном пиршестве по фламандскому обычаю. Пир в летнее время в сарае ; два снопа зерна с граблями напоминают о работе, связанной с уборкой урожая, и о тяжелой жизни крестьян . Таблички несут на дверях с петель. Основными продуктами питания были хлеб , каша и суп . Другие особенности сцен включают в себя два волынщиков играют в pijpzak , unbreeched мальчик на переднем плане облизывать тарелку, богатый человек в дальнем правом кормлении собаки, положив хлеб на скамейке, и таинственная дополнительная лапка видели под нагрузкой блюд несут двое мужчин на правом переднем плане. Утверждается, что эта сцена точно отображает способ празднования крестьянской свадьбы в XVI веке.

Жених

Было много предположений относительно личности жениха на этой картине. Гилберт Хигет утверждал, что жених — это мужчина в центре картины, одетый в темное пальто и видимый в профиль, или плохо воспитанный сын богатой пары, замеченный у дальней стены справа от невесты. ест ложкой, как Густав Глюк . Также было высказано предположение, что согласно современным обычаям, жених не сидит за столом, а может быть мужчиной, разливающим пиво. Или он может подавать еду по тому же обычаю. Согласно этой теории, жених — это молодой человек в красной шапочке, который разносит гостям еду и раздает им тарелки.

В духе Фрейда Руди Ракер размышляет:

. .. жених — это мужчина в красной шляпе, передающий еду невесте. Движение мужа проникнуть в жену. Рядом с ним находится не менее трех фаллических символов, указывающих на жену: рука мужчины, нож на столе и солонка [солонка] на столе. В конце руки мужчины изображен эллипс тарелки под углом, который ориентирован и расположен в правильном месте, чтобы представить влагалище невесты.

Некоторые авторы даже предположили, что жених даже не изображен на картине. Ван дер Эльст предположил, что это могло быть изображение старой фламандской пословицы, например, «Есть старая фламандская пословица:« Бедный человек не может присутствовать на своей свадьбе ». Похоже, здесь так и есть «.
Некоторые утверждали, что это представление мистической свадьбы Каны . Линдси и Бернар Хуппе предположили, что картина была христианской аллегорией, символизирующей коррупцию, изображающей коррумпированную Церковь, которая должна была быть невестой Христа, но жених, похоже, не претендовал на свою продажную невесту.

В популярной культуре

Картина была пародирована в « Астериксе» в Бельгии . Другой пародией стала открытка на участие Бельгии в конкурсе песни Евровидение 1979 года .

Примечания

дальнейшее чтение

внешняя ссылка

<img src=»https://en.wikipedia.org//en.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

Питер Брейгель Старший, «Крестьянская свадьба». Что в ней интересного?

Питер Брейгель Старший по прозвищу «Мужицкий»
(1525-1569) – нидерландский художник. О его родителях ничего неизвестно. Судя
по всему, у него были выдающиеся способности, так как еще мальчиком он был
принят на обучение к Ван Альсту, придворному художнику императора Карла V. Творчество его было невероятно
разносторонним, а прозвище «Мужицкий» он получил за свои картины,
отражающие быт крестьян. 

Его дети – Питер
Брейгель Младший (1564-1636) и Ян Брейгель Старший (1568-1625). Дети были не
менее знамениты, чем отец. Питер Брейгель Младший получил прозвище
«Адский»: ему приписывают несколько полотен, изображающих адский
огонь. Ян Брейгель Старший отступил от манеры своего отца, он прославился
прежде всего своими цветочными картинами. Его называли «Бархатным»,
«Райским», «Цветочным».

Судя по тому, насколько подробно художник изображал жизнь
в деревне, его детство прошло среди тех, кого он запечатлел на своих полотнах. Его
работы – как бы документы, фотографии того времени. Они статичны, в них нет
того, что можно было бы назвать «парад красок».

 Доминик Лампсоний, портрет Питера Брейгеля Старшего, 1572

Одна из таких картин –
«Крестьянская свадьба».

Осень, прохладно, все
персонажи одеты достаточно тепло. В амбаре устроен свадебный пир: поставили
длинный стол, собрали все скамейки и табуретки, чтобы усадить гостей. На стене
висит зеленый коврик с каким-то подобием короны: видимо, так обозначено место невесты.
Под ней сидит сама невеста, на ее голове – разрисованный обруч. Жених, судя по
всему, сидит напротив невесты (в зеленой шляпе и с кувшином в руке). Есть и
музыка – два волынщика.

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба,  1566, 114х164 см, Музей истории
искусств, Вена, Австрия

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Жених и невеста»

Перед
невестой стоит тарелка со свиными ребрышками 
(невеста не то от волнения, не то по принятому обычаю не притронулась к
этому яству), а у остальных участников банкета в тарелках какое-то подобие каши
или повидла. Раздача этого блюда продолжается: два разносчика используют для
этого снятую с петель амбарную дверь.

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Свиные ребрышки»

На
стенке амбара прибита пара небольших снопов – символ плодородия новой семьи.

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Символ семейного плодородия»

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Разносчики»

На свадьбе есть и маленькие
гости. Один из них уплетает хлебные лепешки, сидя на специальном стульчике,
который приставлен к большой скамье. А ребенок повзрослее устроился на полу и
тоже наслаждается пиршеством, выскребая пальцем лакомство с тарелки.

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Самый маленький гость»

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Еще один малыш»

Что это
может быть? Скорее всего, что-то сладкое вроде яблочного повидла.

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Что можно так есть?»

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Амбарная деврь, снятая с петель»

(А
разносчик – человек предусмотрительный: он в шляпу вместо пера воткнул ложку.
Кто знает, может быть, к столу приготовили суп? Заметим, ложка резная,
деревянная.)

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Ложка в шляпе разносчика»

Льется
рекой эль, в руках гостей – кувшины литра на два. Кравчий следит за тем, чтобы сосуды
вовремя наполнялись: он стоит с большим кувшином и разливает питье.

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Кравчий»

Питер Брейгель Старший, Крестьянская
свадьба, фрагмент «Музыканты»

Казалось бы, все в порядке.
Но у этой свадьбы есть особенность: брачующиеся далеко не молоды. Видимо, они
потеряли супругов. От предыдущих браков остались дети, которые присутствуют на
свадьбе:  младшенький
– невесты, старшенький – жениха. Что сулит им новый союз? Предчувствия никого не радуют. Может быть,
поэтому на лицах нет ни какой-то живости, ни улыбок, совершенно не видно
радости? Как бы все собрались поесть – и не более того.

Картины Питеря Брейгеля Старшего настолько разнообразны и
насыщены символами, что их изучение, да и просто внимательный просмотр –
необычайно увлекательное занятие.

‘+titles[c]+’

Давид Тенирс младший. Крестьянская свадьба. — Разное > Картины  — ЭтоРетро.

ru

Википедия — свободная энциклопедия

Избранная статья

Прохождение Венеры по диску Солнца — разновидность астрономического прохождения (транзита), — имеет место тогда, когда планета Венера находится точно между Солнцем и Землёй, закрывая собой крошечную часть солнечного диска. При этом планета выглядит с Земли как маленькое чёрное пятнышко, перемещающееся по Солнцу. Прохождения схожи с солнечными затмениями, когда наша звезда закрывается Луной, но хотя диаметр Венеры почти в 4 раза больше, чем у Луны, во время прохождения она выглядит примерно в 30 раз меньше Солнца, так как находится значительно дальше от Земли, чем Луна. Такой видимый размер Венеры делает её доступной для наблюдений даже невооружённым глазом (только с фильтрами от яркого солнечного света), в виде точки, на пределе разрешающей способности глаза. До наступления эпохи покорения космоса наблюдения этого явления позволили астрономам вычислить расстояние от Земли до Солнца методом параллакса, кроме того, при наблюдении прохождения 1761 года М. В. Ломоносов открыл атмосферу Венеры.

Продолжительность прохождения обычно составляет несколько часов (в 2004 году оно длилось 6 часов). В то же время, это одно из самых редких предсказуемых астрономических явлений. Каждые 243 года повторяются 4 прохождения: два в декабре (с разницей в 8 лет), затем промежуток в 121,5 года, ещё два в июне (опять с разницей 8 лет) и промежуток в 105,5 года. Последние декабрьские прохождения произошли 9 декабря 1874 года и 6 декабря 1882 года, а июньские — 8 июня 2004 года и 6 июня 2012 года. Последующие прохождения произойдут в 2117 и 2125 годах, опять в декабре. Во время прохождения наблюдается «явление Ломоносова», а также «эффект чёрной капли».

Хорошая статья

Резня в Благае (сербохорв. Масакр у Благају / Masakr u Blagaju) — массовое убийство от 400 до 530 сербов хорватскими усташами, произошедшее 9 мая 1941 года, во время Второй мировой войны. Эта резня стала вторым по счету массовым убийством после создания Независимого государства Хорватия и была частью геноцида сербов.

Жертвами были сербы из села Велюн и его окрестностей, обвинённые в причастности к убийству местного мельника-хорвата Йосо Мравунаца и его семьи. Усташи утверждали, что убийство было совершено на почве национальной ненависти и свидетельствовало о начале сербского восстания. Задержанных сербов (их число, по разным оценкам, составило от 400 до 530 человек) содержали в одной из школ Благая, где многие из них подверглись пыткам и избиениям. Усташи планировали провести «народный суд», но оставшаяся в живых дочь Мравунаца не смогла опознать убийц среди задержанных сербов, а прокуратура отказалась возбуждать дело против кого-либо без доказательства вины. Один из высокопоставленных усташей Векослав Лубурич, недовольный таким развитием событий, организовал новый «специальный суд». День спустя дочь Мравунаца указала на одного из задержанных сербов. После этого 36 человек были расстреляны. Затем усташи казнили остальных задержанных.

Изображение дня

Эхинопсисы, растущие на холме посреди солончака Уюни

Рубенс — «Крестьянская свадьба» — Описание картины

Июль 24, 2014

Известный английский критик и теоретик искусства Джон Рёскин (1819-1900) утверждал, что до момента знакомства с картиной «Крестьянская свадьба» он „и думать не смел, что Рубенс — настолько вульгарный и развратный художник”.

Крестьянская свадьба

1630-1635; 145х261 см; дерево, масло; Лувр, Париж

«Здесь невозможно говорить, — возмущался критик, — ни о каких ярких впечатлениях, производимых игрой тонов или элегантностью форм, ни о каком-то остроумии или экспериментировании: все сводится к грубости и хамству, которые можно было бы еще как-то понять, будь они сатирой на пьянство и разврат. Но нет, автор, похоже, упивается этой безвкусицей.
Глядя на все это, я просто не могу себе представить, чтобы порядочный человек мог не то что написать такое, но даже родить это в своем воображении».

Француз Эжен Делакруа (1798-1863), хотя и был в своих суждениях далек от ханжеской точки зрения английского критика-пуританина, но в своем «Дневнике» признавался, что и сам не раз «брезгливо крутил носом», глядя на эту «мужицкую пьянку», однако с должным уважением и даже скрытой завистью отметил, что Рубенс не побоялся быть самим собой и его искренность и внутренняя свобода заставляет пересмотреть наши представления о людях и мире. ..

Именно эта, не терпящая ограничений свобода была расценена Рёскином как вызов общественному вкусу, хотя почтенный критик не мог не знать, что традиция представления подобных сцен уходит своими корнями в средневековье, а сам мотив крестьянских гуляний был вообще очень популярен во фламандской живописи всех времен.

Картина Рубенса «Крестьянская свадьба», вписываясь в эту традицию, основывается на сочетании реализма, присущего жанровым сценам Брейгеля Старшего, и натурализма, свойственного работам античных мастеров, часто изображавшим пиры Вакха — вакханалии.

Подобную «смесь низкого с возвышенным» (Рёскин) можно найти также и в картине Рубенса «Крестьянский танец», хотя эта картина не так шокировала английского критика, как «Крестьянская свадьба», которая даже с формальной точки зрения была далека от академических требований, поскольку представляла собой дикое, совершенно недопустимое в те времена смешение жанров: в едином композиционном пространстве мы видим собственно жанровую сцену, буколический пейзаж и, в правом нижнем углу, натюрморт.

Картины Рубенса, описание

Снятие с КрестаВознесение БогоматериПохищение дочерей ЛевкиппаОхота на львовПейзаж с замкомСуд Париса

Поделиться ссылкой в социальных сетях

Крестьянская Свадьба Картина

Благодаря этим визитам на свет появились две замечательных картины: «Крестьянская свадьба» (Музей истории искусств, Вена) и «Крестьянский танец» или «Танец невесты» (Институт искусств, Детройт). Оригинальная картина «Крестьянская свадьба» написана маслом на дубовой доске. Картина Питера Брейгеля старшего Крестьянская свадьба: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.

Сегодня мы поговорим о картине Крестьянская свадьба. Но прежде чем обсудить картину, мы должны больше узнать о средневековых свадебных традициях.

Крестьянская свадьба (картина Брейгеля, 1568)

За ними последовали годы войны за независимость Нидерландов, годы лишений и страданий. Свадебные столы обязательно накрывали белыми скатертями. В следующем году Василий Максимов выставил еще два псковских этюда: У святых ворот и Соборная пещерная церковь Успенья в Псково-Печерском монастыре. Следующим местом паломничества художника стал Псково-Печерский монастырь, живописнейший уголок русской земли.

Кроме того, плачущие девушки в белом просто эффектно смотрятся. Проклятое безденежье заставляло торопиться. Всё это завершалось проводами молодых на брачную постель. Вот таким образом ложка в шляпе и сума через плечо, ремень которой виден на полотне. Родители встречали на крыльце, благословляли коленопреклонённых молодых иконой и хлебом.

Например, окорок, щи, холодные блюда, каша, пиво, водка, брага. Затем молодожёны отправлялись в дом новобрачного, где их уже ждали родители жениха. Художник участвовал в выставках передвижников до 1910 года.

Успокоился он только через год, когда взял картину с выставки и переписал её. Место, на котором сидит невеста, выделено зеленым сукном и висящим над нею венцом. Во «Взятии снежного городка» Сурикова (1891) праздник народной удали не имеет никаких примет времени: он может происходить и в XIX и в XVII столетии.

После ужина невесте делали женскую причёску и надевали женский головной убор. Правда, картина Бедный ужин (1879) была снова тепло принята зрителями. В его «Семейном разделе» (1876), словно на театральной сцене, в присутствии представителей общины совершается семейная усобица – дележ имущества. Естественно, что в центре внимания художника оказывались прежде всего своеобразные костюмы, прически, физиономические черты, подчеркивающие своеобычность изображаемых персонажей и в этом отношении подобные гравюры незначительно отличались от иллюстраций к описаниям экзотических краев – Америки или Океании. Вероятно, художник таким образом хотел стабилизировать сложную композицию полотна.

В викторианскую эру, когда стал господствовать капитал и развелось много богатых стариков, тема неравных браков стала весьма актуальной. Но зато тут русский антураж: шубы, самовар иконы. Обряд прощания девушки с девичеством достигал кульминации на девичнике.

Квашню ставили в тёплое место и ближе к вечеру начинали делать каравай. Универсальным инструментом в ту пору был нож.

Описание картины Питера Брейгеля «Крестьянская свадьба»

Васильевым, хотя художники работали в различных жанрах. По этой же причине он успешно сотрудничал с иллюстрированными изданиями. Пейзажи просты искренни и необычайно поэтичны. Именно патриотический подъем впервые поставил задачу зримого воплощения нации.

Существует предположение, что в «Крестьянской свадьбе» художник изобразил самого себя в облике человека, ведущего беседу с монахом в капюшоне. В окончательном варианте он создал полотно, парадоксальность которого ускользает от современного зрителя. После отмены крепостного права количество безземельных крестьян существенно выросло. Последние годы жизни Брейгеля были одновременно и последними годами эпохи процветания.

Крестьянские свадьбы в русской живописи

Эта драматическая для оппозиционной интеллигенции история побудила Репина к работе над полотном «Арест пропагандиста», занявшей почти десятилетие. Круглая ложка сделана из дерева. Брейгель очень любил бывать на сельских свадьбах и праздниках.

С другой стороны, они погружены в особый гармоничный мир, лишь отчасти связанный с реальностью. Затем брат или подруги невесты торговались за косу друг с другом или с крёстным отцом жениха. Брат сидел в углу в шапке. Главное же – от нейтральной описательности оно перешло к социальной и нравственной оценке. В этом отношении пережившая реформы Петра I Россия XVIII века не выделялась на европейском фоне. Одна «каравайница» сыпала в квашню с водой муку, другая под мучной струёй держала сито, третья замешивала.

Потом он воспроизводил все увиденное на своих рисунках и картинах. Поверх нее наброшен армяк, на локте левой руки висит уздечка. Утром новобрачных будили и проверяли добрачное целомудрие девушки.

Описание картины «Крестьянская свадьба»

Сходным образом можно описать устремления передвижнического реализма 1870 – 80-х годов. Крестьянки и крестьяне Венецианова по большей части лишены сентиментальной идеализации, которая свойственна, например, аналогичным образам Василия Тропинина. Максимов повторил свою самую покупаемую картину «Всё в прошлом» 42 раза. Но на выставках изображения конкретных крестьян не случайно именовались «этюдами» : портрет все еще сохранял статус социальной привилегии. После этого мать парня перебирала приданое девушки, чтобы оценить её рукоделие.

Самыми низкими цены на зерно были сразу после сбора урожая. Новобрачных сажали на почётное место, под иконы., чтобы все боялись её». Визуальное осмысление «народного» пространства России поначалу проходило в рамках этнографии. Даже у ребенка изображенного на переднем плане, есть нож, висящий на поясе. Благодаря последнему, а также композиции и общей цветовой гамме работа Немцова напомнила многим посетителям выставки картину «Феб лучезарный» кисти Серова.

Питер Брейгель Старший — Крестьянская свадьба

Но взыскательный художник чувствовал себя, как он сам говорил, преступником. Отсюда такие доброжелательные тюремные картины, как «Не ждали» и «Отказ от исповеди» Репина, «Всюду жизнь» Ярошенко, «По этапу» Владимира Маковского и т. д. Вот таким образом неудивительно появление картины про венчание заключенного. Ее появление санкционировала литературная традиция, восходящая к поэме «Георгики» римского поэта Вергилия, в котором тяжелый труд земледельцев выступал залогом гармонии с природой. Но «довести картину» не удалось, в марте 1880 года должна была состояться очередная VIII Передвижная выставка и картину забрали, буквально не дав ей просохнуть. Это протокольно точное изображение конкретной местности – деревни Желны Мосальского уезда Калужской губернии: разбросанные без видимого порядка избы и сараи с вечно дырявыми крышами (лишь на заднем плане различимо строительство нового дома), тощие деревья, заболоченный ручей. По другой— на полотне изображена «Тайная вечеря».

За три-четыре года после «Колдуна» и «Семейного раздела» художник не создает ни одной большой картины, за что не раз пенял ему Репин. Он тоже принадлежит к тем кто добывает свой хлеб не физической силой. Наиболее впечатляющий пример – «Полдень в деревне» Петра Суходольского (1864). «Запорожцы» (1880 – 1891) Репина или «Богатыри» (1881 – 1898) Васнецова находятся именно в этом ряду: свобода и сила ассоциируются с «простым» народом, но возможны они лишь в легендарном прошлом. «Он пришел с невестой» (нем. Фигура невесты выделяется на фоне большого зеленого полотна. Присутствующим в избе людям запрещалось дотрагиваться до чаши с тестом.

Питер Брейгель Крестьянская свадьба

Постоянная бедность по-прежнему осложняла жизнь семьи. Бывали и исключения: «Девицы Ряговского уезда вступают в брак по непринуждению, не спрашивая ни совета, ни благословения родителей».

В 1870-е годы реалистическая живопись стремится не только к показу «общественных язв», но и к обретению позитивного начала в русской жизни. Er is mit der Braut gekommen)— говорилось о том, кто отлынивал от работы. Универсальным инструментом в ту пору был нож. Для этой картины было сделано более 15 портретных этюдов с натуры.

«Внутренняя его сущность не есть какая-то особенная и курьезная, а сущность общечеловеческая, почерпающая свою оригинальность исключительно из внешней обстановки», – утверждал в 1868 году Салтыков-Щедрин.

Последние годы жизни Брейгеля были одновременно и последними годами эпохи процветания. Каждый персонаж представляет собой яркий национальный тип. Потом он воспроизводил все увиденное на своих рисунках и картинах.

описание картины Питер Брейгель крестьянская свадьба кратко

Во время застолья звучали поздравления, пожелания счастья и богатства. В Петербурге он переехал в более дешевую квартиру с тесными и сырыми комнатами. Накануне столетнего юбилея Пушкина, в июне 1898 года, вместе со своим другом В. П. По другой на полотне изображена «Тайная вечеря».

Они стали сезонными рабочими, помогавшими при сборе урожая, жатве или, как на полотне, работали в качестве прислуги на праздниках. А подсказка прямо перед глазами — фасон свадебного платья. На шляпе у него, так же, как и на инструментах игроков на волынках, привязан пучок лент.

Первая оформилась в Венеции в XVI веке. Это фактически групповой портрет людей, находящихся на самом дне русского общества. Теперь инструментарий психологического анализа, выработанный литературой и наращиваемый реалистической живописью XIX века, должен был быть применен к простолюдину.

После отмены крепостного права количество безземельных крестьян существенно выросло. «Он пришёл с невестой» (нем. Названия иностранных картин говорят за себя: «Пока смерть не разлучит нас» (Эдмунд Блэр Лейтон), «Несчастная невеста» (Огюст Толмуш), «Первая слеза» (Норберт Гёнётт), «Отвергнутая невеста» (Эдуард Свобода) и так далее Полотно Прянишникова «В ожидании шафера» из этой традиции бытописательства c подразумеванием какой-то скрытой драмы не выбивается. Круглая ложка сделана из дерева.

Жених и невеста, сидевшие за столом, не могли прикасаться к еде и питью. В эти же месяцы обычно играли и свадьбы. Крестьянство было пока лишь одним из объектов интереса художников – правда именно сцены из сельской жизни позволили появиться произведениям, в которых обличительный пафос «шестидесятников» проявился с наибольшей отчетливостью.

Описание картины Питер Брейгель крестьянская свадьба кратко

Он делал наброски с графских крестьян, рабочих, дворовых, карандашом или сепией он создавал жанровые сценки (Зимний вечер в деревне В людской Три детские головки и Баба-сплетница, подслушивающая в сенях), все они были проданы на постоянной выставке Общества поощрения художников. В творчестве художников-передвижников оно воплощается в пейзаже (Саврасов, Шишкин) и портретах интеллигенции (Крамской, Перов, Репин). В те времена голод в Европе был обычным делом, урожайные годы чередовались с неурожайными. Положение изменилось в XIX веке, когда человек «от сохи» стал восприниматься носителем духа нации. Карел ван Мандер писал, что Брейгель пользовался любой возможностью, чтобы побывать у крестьян, будь то свадьба или любой другой праздник. Не случайно в эту пору в живописи отчетливо доминировал бытовой жанр. В 1862 году по настоянию Синода с постоянной выставки Общества поощрения художников была удалена картина лидера нового художественного поколения Василия Перова «Сельский крестный ход на Пасхе» (1861). Но если во Франции или Германии той поры в образе «народа» как целого крестьянство занимало лишь определенную, хотя и важную долю, в России было два решающих обстоятельства, которые делали проблему его изображения ключевой. Er is mit der Braut gekommen) — говорилось о том, кто отлынивал от работы.

Эта тенденция на свой лад выразилась в романах и публицистике Толстого и Достоевского. В 1813 году Василий Демут-Малиновский создал статую «Русский Сцевола», которая воспроизводила малоправдоподобную историю, распространенную патриотической пропагандой. «Свадебный поезд, включавший в себя большое количество подвод, запряжённых ухоженными, нарядно убранными лошадьми, демонстрировал всему деревенскому сообществу богатство и достоинство семьи жениха и его родни, а также уважение к невесте и её семье». Родители невесты приготавливали стол на два блюда, третьим блюдом был «гусь» из бумаги с головой, крыльями и ногами. Крестьянин – представитель «безмолвствующего большинства» – не занимал сколько-нибудь заметного места в изобразительном искусстве до XIX века, до эпохи социальных революций и урбанизации, с которыми было связано формирование современных наций и конструирование их мифологии. Овальные появились позже. Потом дверь комнаты закрывали на замок и ставили снаружи клетника, чтобы охранял молодых.

Ложка в шляпе у разносчика еды указывает на то, что он беден. Увлекается хоровым пением, вступает в кружок любителей музыки. Затем все садились за стол и ждали поезд, который опять встречали вином и водкой.

Крестьянская свадьба – 1630-1635 Рубенс

Даже у ребёнка изображённого на переднем плане, есть нож, висящий на поясе.

По обычаю, невесте в день свадьбы не положено было что-либо делать. Важно было, что невеста девственна иначе позор обрушивался на всю её семью. Знакомство с жизнью богатых и знатных помещиков с её праздностью, окончательно убедили Василия Максимова в его призвании: воспевать простых тружеников, которые всегда казались художнику гораздо человечнее и в духовном плане выше господ.

Картина Крестьянская свадьба Питера Брейгеля старшего

Однако, некоторое укорительное значение может иметь церковь, расположенная позади толпы. Брейгель также выделил его и в цветовой гамме. Она вставала с восходом солнца и наряжалась в подвенечный наряд. Зерновые служили основой пищи и в виде каши и хлеба были неотъемлемой частью любого крестьянского стола. Новым словом на этом пути стала живопись Венецианова.

В ранних эскизах пропагандист плотно окружен схватившими его местными жителями (один из них роется в чемодане с прокламациями). В центральном передвижническом полотне этого времени – репинском «Крестном ходе в Курской губернии» (1880 – 1883) – современная Россия предстала ползущей под палящим солнцем бесформенной толпой, центром которой оказываются убогие в своем самодовольстве столпы провинциального общества с чудотворной иконой, а самым привлекательным персонажем – нищий горбун, которого гонит прочь стражник. Несомненный талант рисовальщика позволял А. Н. А одна забава была у приятелей любимой: «Они являлись на свадьбы переодетыми крестьянами и, выдавая себя за родственников либо жениха, либо невесты, подносили, как и все другие, подарки.

Крестьянская свадьба (картина, Брейгель, 1568)

«Он пришёл с невестой» (нем. Предшествующий картине всего на один год этюд носит имя модели – «Мина Моисеев».

За ними последовали годы войны за независимость Нидерландов, годы лишений и страданий. Сельский труженик наделен здесь идеальным, равномерно развитым телом героев древнегреческого скульптора Праксителя. Фигура невесты выделяется на фоне большого зеленого полотна. А вот у невест 1890-х юбка значительно сужена и выглядит намного более удобной. Максимов не раз в дальнейшем обращался к деревенской жизни, наиболее заметные его произведения повествовали о тяжелой народной доле («Больной муж», 1881 «Слепой хозяин», 1884).

Приход колдуна на крестьянскую свадьбу

В третьих санях сидела свашка – тётя жениха или его крёстная мать. Место, на котором сидит невеста, выделено зелёным сукном и висящим над нею венцом. Брейгель всегда очень внимательно наблюдал за поведением крестьян, танцами и развлечениями изучал их одежду. Провал «хождения в народ» – кампании революционной пропаганды в деревне, разгромленной правительством в 1877 году, – показал иллюзорность народнической надежды на социалистические и коллективистские начала русского крестьянства. После смотрин происходил сговор. По обычаю, невесте в день свадьбы не положено было что-либо делать. Увлеченный домашними спектаклями, он с успехом исполняет роли в пьесах Островского знаменитый актер Самойлов даже уговаривал его бросить живопись и «идти в актеры».

Все же остальные свидетели события, включая царскую семью, теснятся на заднем плане. Затем молодожёны посещали баню, чтобы смыть грехи брачной ночи. Дружка, а затем жених в доме начинали торг с братом невесты (если брата не было, его специально назначали из родственников). Большую часть зерновых молотили в период с сентября по январь.

Репин отказался от первоначальной мысли столкнуть городское «чистое» общество на пикнике с «промозглыми, страшными чудищами» – от изображения эпизода, свидетелем которого он был сам. Ложка в шляпе у разносчика еды указывает на то, что он беден.

Большую часть зерновых молотили в период с сентября по январь. Но современный зритель и не заметит особой разницы в стиле их живописи. Оба с такими лицами, как будто свадьба — это что-то плохое. В пандан ей можно привести картину Сергея Грибкова Перед свадьбой (1872) года: тут уже страдающая мать. На второй картине Маковского — невеста, замершая будто агнец перед закланием, ей подбирают приданое и, конечно, эта ситуация для нее невероятно оскорбительна. Завершающим блюдом был каравай. Максимов посещает «среды» у Менделеева и «субботы» у Ярошенко, где бывали писатели и художники. Вот таким образом ложка в шляпе и сума через плечо, ремень которой виден на полотне.

Родители благословляли невесту, девушки пели. На шляпе у него, также как и на инструментах игроков на волынках, привязан пучок лент. Но в общественном сознании России XIX века крестьянство заняло абсолютно особое место: оно стало фактически синонимом понятия «нация», а сельский труженик превратился в моральный эталон для различных политических и интеллектуальных движений.

Утром перед свадьбой родители и родственники благословляли невесту на брак. Этими лаконичными, но действенными средствами Крамской формирует образ своего героя как человека, наделенного ненарочитым чувством собственного достоинства и внутренней благожелательной силой, «здравым смыслом, ясностью и положительностью в уме», как писал когда-то о свойствах русского мужика Белинский. По обычаю, невесте в день свадьбы не положено было что-либо делать. На секунду замершая бабочка передает мимолетность остановленного мгновения. В пропагандистских карикатурах Ивана Теребенёва и Алексея Венецианова побеждавший французов русский народ в большинстве случаев был представлен в образе мужика.

Свадебный стол заканчивался уходом молодых в особое помещение, где им подавали ужин. Наиболее совершенным воплощением этого подхода к народному типу стал «Крестьянин с уздечкой» Крамского (1883).

В разных регионах России был свой набор блюд для праздничного стола. Брейгель был хорошо знаком с жизнью крестьян. Семья росла, у Максимова было четверо детей: две дочери и два сына. В те времена голод в Европе был обычным делом, урожайные годы чередовались с неурожайными.

Сочинение-описание картины Брейгеля «Крестьянская свадьба»

На скамейке сидят молодой празднично одетый подвыпивший мастеровой с модной гармошкой и приехавшая к нему на свидание из деревни жена с младенцем: это одно из самых острых в русской живописи изображений необратимого взаимного отчуждения, вызывающее в памяти образы «одиночества вдвоем» Эдгара Дега (например, его «Абсент», 1875 – 1876). Надежды на доходы с «Любши» также не оправдались и Максимов совсем разорился. К сожалению, художник «сгорел» от чахотки после простудного воспаления лёгких.

В те времена голод в Европе был обычным делом, урожайные годы чередовались с неурожайными. Просватанные молодые люди и их родственники обменивались подарками в знак скрепления будущего брачного союза. После венчания священник поздравлял молодых, а жених приглашал его на свадьбу.

Драматическое социальное различие меньшинства и большинства одновременно было различием культурным: дворянство жило «по-европейски», а подавляющее большинство народа в той или иной мере следовало обычаям предков, что лишало две части нации общего языка. Невеста производит странное впечатление: полузакрытые глаза, полностью неподвижна, со сцепленными руками. «За ним шла светилка, обычно сестра жениха, которая несла зажжённый светильник, а иногда – большой деревянный крест, перевитый большой восковой свечой и украшенный калиной и васильками». Острогорским он предпринял поездку в Святогорье. Впереди шёл дружка, неся икону, следом – знахарь или колдун.

В эти же месяцы обычно играли и свадьбы. Er is mit der Braut gekommen)— говорилось о том, кто отлынивал от работы. Глядя на полотно, мы можем прочитать характеры и происхождение бурлаков: от стоического мудреца попа-расстриги Канина (коренника человеческой упряжки) до словно бы сопротивляющегося своей участи юного Ларьки (самая светлая фигура в центре этого мрачного ряда – молодой бурлак, поправляющий лямку).

Они постоянно кочевали с места на место в поисках работы. Необычный фон становится символом плодородия, залогом благополучия новой семьи, а сама свадьба происходит, скорее всего, в начале осени, сразу же по окончании работ на полях. Другой конфликт, продиктованный социальными трансформациями эпохи, представлен в картине Владимира Маковского «На бульваре» (1886). Утром приезжал дружка. Он тоже принадлежит к тем, кто добывает свой хлеб не физическим трудом.

Крестьянская свадьба (картина) это

Естественно, что крестьяне должны были стать важными участниками сцены. Новыми тенденциями отмечены 1880-е годы. Теперь художник подолгу живет в Петербурге.

Тот который слева, является самой большой фигурой на полотне. Он тоже принадлежит к тем, кто добывает свой хлеб не физическим трудом. Для этого в одежду втыкали иголки и вешали на шею мешочек с молитвой.

– Крестьянская свадьба (картина, Брейгель, 1568)

Шурыгину свободно обращаться в своих произведениях к любым композиционным построениям. Самыми низкими цены на зерно были сразу после сбора урожая. Таковы, например, картины 1820-х годов «Спящий пастушок» и «Жнецы» : мать и сын с серпами в руках, замершие на мгновение, чтобы не спугнуть севших на руку крапивниц.

В первых санях ехали жених с тысяцким – крёстным отцом жениха, державшим в руках икону. По одной версии на полотне представлен «Брак в Кане Галилейской» во время которого Иисус превратил воду в вино, таким образом позволяя вновь и вновь наполнять кувшины. Таковы «Фомушка-сыч» Перова (1868), «Мужичок из робких» и «Мужик с дурным глазом» Репина (оба 1877 года). Автор смотрит на крестьян не без юмора, но вполне благожелательно, понимая и принимая их привычки.

• Сообщество «Волшебная сила искусства»
• Картина с Путиным и Богоматерью в детской библиотеке взорвала соцсети
• Свадебные пиры, шествия и пляски
• Передвижники идругие: крестьяне врусской живописи
• Картины про несчастных невест в русском искусстве
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Свадебный танец на открытом воздухе
• Национальный стадион (Пекин) это

С тех пор болезнь подтачивала его организм. Таковы бесхитростная «Портрет неизвестной в русском костюме» Ивана Аргунова (1784) исполненное спокойного благородства «Празднество свадебного договора» Михаила Шибанова (1777) или жестоко-правдивые изображения нищих Ивана Ерменёва. Зритель смотрит на него словно немного снизу.

В прошлом эксперты пытались интерпретировать полотно, придавая ему религиозный или аллегорический смысл. В письме к предпринимателю Терещенко, который позже приобрел картину, художник писал, что он предлагает «этюд русского мужичка большой, в том виде, как они обсуждают свои деревенские дела». Девушка, одетая в своё самое лучшее платье, выходила на середину избы. Свадебный поезд подъезжал к воротам и тысяцкий вводил молодых в дом. Они постоянно кочевали с места на место в поисках работы.

Нужда преследовали его всю жизнь. Обычно на эту роль приглашали брата жениха или его близкого друга. Брейгель был хорошо знаком с жизнью крестьян. Вместо немого укора образованным классам «простой» человек становится моральным образцом для них. На волне общественного подъема, вызванного Великими реформами 1860-х годов (прежде всего освобождением крепостных), русское искусство вслед за литературой включило в поле своего зрения исключительно широкий круг явлений повседневности. Но это не пейзаж и не жанровое полотно: Репин последовательно отказывается от тех решений композиции, которые предполагают какую-то сюжетную завязку. Уход молодожёнов на брачную постель обставлялся торжественно.

По величине таланта его сравнивали с Ф. А. Перелом в отношении к народным образам связан с «Бурлаками на Волге» Ильи Репина (1872 – 1873), героями которых стали именно люди, с корнем вырванные из привычной почвы. Такая огорода устраивается почти в каждой деревне».

Печь его приглашали «каравайниц» – женщин, счастливых в семейной жизни. Самыми низкими цены на зерно были сразу после сбора урожая. Собирая невесту к венцу, старались оградить её от порчи и дурного глаза. Двенадцать пейзажных этюдов маслом были воспроизведены в юбилейном альбоме «Пушкинский уголок», составленном Острогорским и вышедшем в издательстве К. Фишера. Крестьянам в Нидерландах жилось в XVI веке лучше, чем их собратьям в других странах Европы.

Первое – произошедшая при Петре вестернизация элиты. Шуба была непременной принадлежностью венчального костюма вне зависимости от времени года. Этот обобщенный характер образа осознавался самим Крамским.

«Купленную» косу подружки с песнями расплетали. Он всё чаще впадал в депрессию и пытался избавиться от неё в частых застольях с друзьями. Но ориентированное на универсальный античный идеал «высокое» искусство было не в состоянии решить эту проблему. По одной версии на полотне представлен «Брак в Кане Галилейской», во время которого Иисус превратил воду в вино, таким образом позволяя вновь и вновь наполнять кувшины.

• Материал из Википедии — свободной энциклопедии
• Конечно, «НЕРАВНЫЙ БРАК» ВАСИЛИЯ ПУКИРЕВА
• И также его «ПРЕРВАННОЕ ВЕНЧАНИЕ»
• А еще«ПРЕРВАННОЕ ОБРУЧЕНИЕ»АДРИАНА ВОЛКОВА
• «К ВЕНЦУ (ПРОЩАНИЕ)» И «ВЫБОР ПРИДАНОГО»ВЛАДИМИРА МАКОВСКОГО

Овальные появились позже. Но заслуживающим упоминания исключением является картина Репина «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве 5 мая 1883 года» (1885 – 1886), заказанная Министерством императорского двора. Если мы учтем, что бурлаки представлены на фоне речного простора, за ними изображено влекомое ими судно (старый символ людского сообщества) под русским торговым флагом, то придется признать, что перед нами собирательный образ народа, предстающего одновременно в отчаянной нищете и первозданной природной силе.

И еще белого коня. Как вы понимаете, писать про счастливых невест в ту эпоху было абсолютно не комильфо. Брак рассматривался как сделка, а невеста — как живой товар, с приятным багажом, что подтверждает еще одна обличительная картина, на сей раз Пукирева, Прием приданого в купеческой семье по росписи (1873). На полотне Николая Неврева Смотрины (1888) тоже особой радости у девушки при встрече с потенциальным женихом не заметно.

крестьянских свадеб Питера Брейгеля Старшего (1525–1569) | by Ayseyetis

Крестьянская свадьба s Питер Брейгель Старший (1525–1569)

Комментарий о крестьянской свадьбе

Картина «Крестьянская свадьба» была написана Питером Брейгелем, известным как Старший Брейгель. один из самых значительных художников того периода, внесший большой вклад в гуманизм [2]. Он также известен как «Крестьянин Брейгель», потому что его картины часто описывают сельскую местность и повседневную жизнь.Он фламандский художник эпохи Возрождения. Живопись Брейгеля отражает характерные черты фламандских школ 16 века. Создал много жанровую живопись (повседневную живопись) и является одним из первых официальных представителей жанровой живописи. «Его подробные сцены повседневной жизни, его иллюстрации к пословицам и моральным урокам в современной обстановке хорошо известны». [3] Эта работа также является жанровой картиной. Крестьянская свадьба была завершена в 1567 году, работа свидетельствует о свадебном торжестве в деревне.После протестантской реформы художники Северной Европы начали менять свое восприятие искусства в то время с новыми темами [4]. Наибольшее значение работы заключалось в том, что в то время как его коллеги рисовали для церкви яркие религиозные картины в обмен на деньги, Брейгель неожиданно нарисовал крестьян в их самой обычной форме. Вот почему эта картинка очень важна. Брейгель жил в Антверпене и Брюсселе. Это были большие и богатые города, но это была гораздо более скромная жизнь, которую Брейгель размышлял и хотел видеть.Его клиентам интересовала крестьянская, скромная жизнь. Это был типичный пример географического района. Это оригинальная работа. Это картина маслом, написанная на дереве. Размеры картины 45 × 65 дюймов. В 1594 году австрийский эрцгерцог Эрнст купил эту картину в Брюсселе. Эта работа в настоящее время экспонируется в Художественно-историческом музее в Вене.

Когда мы смотрим на это изображение, оно не является абстрактным. Это картина, вдохновленная обычными днями и событиями.Питер Брейгель, известный своими работами, отражающими деревенскую жизнь и естественное состояние людей, в этой работе является гостем деревенской свадьбы. Картина рассказывает о важном событии, которое собралось и осуществило общество. Художник, обладающий гуманистическим и реалистическим пониманием живописи, также смешан с публикой в ​​этой картине. На снимке изображена территория, где крестьянам подают еду после обряда. Видно, что на праздник приходят все, кто ест с аппетитом, и взрослые с тарелками.Это место считается сараем. Теплота красок в окружающей обстановке, движения тела и привычки людей в еде и питье усиливают впечатление, что праздник проходит в интимной атмосфере. Связки пшеницы, висящие по диагонали на стене, используются как символ плодородия во многих различных культурах. Здесь, помимо того, что он используется для той же цели, он также дает информацию о сезоне свадьбы. Хаген и Хаген (2003) утверждают, что зерно является наиболее ценным и важным продуктом питания во время рисования, а мука или различные виды зерна постоянно используются в повседневной жизни.Согласно Хагену и Хагену (2003), деревянная ложка в колпаке слуги на картинке является важным символом бедности и голода. Он заявил, что в течение рассматриваемого периода в Нидерландах был сильный голод, и люди повсюду носили ложки в карманах и шляпы, чтобы можно было найти пищу [5]. На картинке, если смотреть на блюда, разложенные слугами, видно, что блюда на тарелках не отличаются большим разнообразием. Это кажется доказательством того, что на свадьбе был использован ограниченный бюджет, как бы поддерживая указанный период бедности.Также можно сделать комментарий об идентичности людей, посмотрев на одежду и стиль сидения людей на картинке. На него обращает внимание сидящий слева от невесты старик в черной шляпе. Что отличает его от других, так это то, что он сидит в основном на личном стуле с обычными сельскими жителями, а не на деревянных рядах. Нет второго гостя, сидящего на таком специальном стуле, как он. Кроме того, меховой наряд, который он носит, отличает его от обычных крестьян. Можно сказать, что рассматриваемый человек мог быть чиновником из-за пределов деревни, возможно, официальным лицом, одобрившим свадьбу.На картинке почти у всех на голове шляпа. Некоторые шляпы имеют такие элементы, как перья и ленты. Музыканты тоже привязаны к своим инструментам. Эти знаки или символы представляют группы, к которым принадлежит человек, носящий шляпу. Эти группы; Хотя это социальные группы, образованные людьми, в основном это профессиональные, социально-экономические или этнические группы. Можно сказать, что хозяин земли может быть богатым, потому что его шляпа и одежда довольно кричащие. Собака, расположенная рядом с человеком, у которого, как мы полагаем, есть земля, и под столом, также символизирует верность во многих культурах.На этой картинке, рассказывающей о церемонии бракосочетания, можно подумать, что фигура собаки была сформирована на основе верности этому браку или была добавлена ​​для того, чтобы пожелать, чтобы это произошло. Однако жениха рядом с невестой не видно. Однако эта ситуация также связана с культурной структурой того периода. В указанный период; Утверждается, что обязанность заботиться о гостях — не в семье невесты и невесты, обязанность обслуживать гостей — только в семье жениха и жениха.Придает большое значение представлению о том, что он жених. Мы видим, что есть мало и один вид еды. Однако художник показывает нам, что такая ситуация не делает людей пессимистичными и с удовольствием ест редкие вкусные блюда. Эта картина также рассказывает зрителям о тяжелых жилищных условиях сельчан. Независимо от того, насколько негативна окружающая среда, люди всегда говорят, что они способны выжить.

Художественные элементы крестьянской свадьбы

В крестьянской свадьбе художник использует линии.На этом рисунке использованы подразумеваемые линии. Подразумеваемое значение линий — это прерывистая линия, которую зритель завершает из-за контекста произведения. Ранее упоминалось, что на картине изображена свадьба, и если она представляет собой пирамиду, которая находится прямо перед нами и среди разносчиков еды, невеста останется в этой пирамиде. Несмотря на то, что невеста не привлекает внимания своим черным простым платьем и простой короной в соответствии с традициями того периода, она находится в том месте, где подчеркивается рисунок.Корона из бумаги наверху также подчеркивает ее важность. Если посмотреть на лица людей, мы легко увидим психологические черты. Психологические линии создают взаимосвязь между психическим и эмоциональным аффектом между персонажами живописи. Люди едят пищу с жаром и грубостью и пьют. На их лицах есть голод и искренность. Когда мы смотрим на лицо невесты, мы можем понять, что она спокойна. Эти чувства, которые присутствуют на их лице, создают психологические черты.Вертикальные линии движутся вверх и вниз; они перпендикулярны горизонтальным линиям и используются на этом рисунке, чтобы подчеркнуть высоту. Вертикальные линии часто используются, чтобы показать устойчивость и бросить вызов гравитации. Мы видим 2 сообщения, описывающих высоту сарая. Горизонтальные линии показывают застой, пассивность. В этой работе также используются горизонтальные линии. Обеденный стол находится на горизонтальной оси, вокруг него сидят люди. Диагональные линии подразумевают движение, действие и направленность. На этой картинке есть движение.Мы можем видеть это движение в тех, кто несет еду, в том, кто ее раздает, наливает вино или пытается проникнуть внутрь. Даже у сидящих за столом есть определенные движения. Кто-то пьет, кто-то разговаривает друг с другом. Положительные формы подразумевают объекты или фигуры, на которых фокусируется зритель. Когда мы смотрим на картинку, мы видим первые диспенсеры для еды. Но мы понимаем, что невеста среди них — это невеста. Зеленая фата на спине невесты также использовалась для привлечения внимания к невесте.Использование позитивной формы подчеркнуто фигурой невесты. Благодаря значительному контрасту между двумя цветами цвета выглядят по-разному. На снимке лица людей, которые находятся ближе к тому месту, где смотрит зритель, более живы, но не для тех, кто находится далеко. Как правило, использовалось более одного цвета с изображения. синий, зеленый и красный используются из основных цветов. Коричневый цвет использовался, чтобы подчеркнуть старое и небрежное. Его использовали для привлечения внимания некоторых белых. В целом преобладают теплые тона.Но есть и классные цвета. Зеленый и синий цвета на одном из диспенсеров для еды — это примеры холодных цветов. Используются аналогичные цвета, например коричневый, красный и зеленый. На снимке из-за отсутствия света в верхних частях сарая изображение темное. Пространство тоже использовано. То, что ближе к нам, кажется больше, а то, что дальше, меньше. Брейгель использует разные техники, такие как относительный размер и линейную перспективу, чтобы создать иллюзию глубины. Благодаря использованию перспективы изображение выглядит как трехмерное и добавляет людей к изображению, потому что кажется, что они смотрят с их точки зрения. Таким образом, люди, которые находятся ближе к нам, рисуются крупнее и отчетливее, а те, кто далеко, — нет.На картинке создание иллюзии пространства существует с наложением фигур. Слева на картинке люди пытаются проникнуть внутрь. Они маленькие, нарисованные, потому что они далеко, но мы все же можем понять, что есть перекрытия. Непрерывное повествование — это повествование. Также была использована эта техника. Описывает свадьбу и празднование в сарае.

Брейгель жил в смешанный исторический период с множеством политических нарушений и фламандских религиозных противоречий.После протестантской реформы доверие к церкви уменьшилось. В 16 веке Мартин Лютер пытался объяснить, что папа обманул христиан и жил в роскоши. Лютер перевел Библию на немецкий язык и попытался уменьшить значение церкви. Церковь также начала контрреформенное движение и использовала искусство как инструмент пропаганды. Церкви также получили свою долю от насилия, которое возникло после реформы. Протестанты, поддерживающие лютеранство, считали, что изображения, используемые в церкви, были злоупотреблены.Их молились так, как если бы изображения обладали силой. [6] Идея творения принадлежит Богу, и возникло понимание иконоборчества, скульптуры и картины пытались разрушить, пытаясь оставить церкви равнодушными. это особенно верно в отношении Нидерландов, страны Северной Европы. Брейгель родился в Нидерландах, где такие эффекты переживались очень сильно. На него повлиял гуманизм, который стал сильнее благодаря реформам, и его понимание искусства начало меняться в этот период.Приведя свои первые примеры, он объяснил обычному человеку.

Если мы посмотрим на социальную структуру в период, когда была написана картина, она соответствует периоду, названному «Малым ледниковым периодом», особенно в Северной Европе. Малый ледниковый период, неблагоприятные климатические условия; вызвали массовый ущерб продукции и, как следствие, голод и сокращение численности населения. Перенесенный негатив породил у Брейгеля желание отразить реальную жизнь, и поэтому мы можем назвать его художником-реалистом [7]. Под влиянием гуманистического движения, возникшего после реформы, художник отразил это во многих своих работах.Гуманистические идеалы прошлого века оказали влияние на художников и ученых. Италия была концом высокого Возрождения. Брейгель влияет на таких художников, как Леонардо да Винчи, Михаленгло. Они затронули гуманизм. Во время его жизни в Брейгеле церковь давала формальные примеры повседневной жизни, а не его яркой жизни, что приближало его к реализму. » Нидерланды, которые благосклонно относились к крестьянам как к имуществу, достойному уважения из-за их вклада в жизнь общества. Он видит изображение крестьян на картинах Брейгеля как смесь сочувствия и терпимого юмора, выражение великим реалистом того времени — страну как место изобилия »[8]

Вкратце резюмируя, Брейгель привел пример к первой из картин, изображающих простых людей в этой работе.На картине изображен свадебный обед простых сельчан. Подробно разъяснилась деревенская свадьба. С изменением его восприятия искусства после реформы изменилось и его понимание искусства. он находился под влиянием движения гуманизма в свое время и размышлял о том, насколько они были полны энтузиазма и искренности, несмотря на то, что в деревне было мало. Поскольку картина также является реальной рамкой, мы также можем назвать ее реалистичной картинкой. Брейгель на самом деле интеллектуал с тонкими вкусами. Причина, по которой он рисует деревенских людей на своих картинах, заключается в том, что Брейгель хочет попытаться передать сельскую культуру фламандцам, живущим в городе, о котором они не знали.У горожан уже было такое любопытство. В то же время Брейгель хотел преподать уроки аристократической и буржуазной городской жизни, предлагая ряд разделов из живой, нерегулируемой и естественной жизни крестьян. На мой взгляд, этот дядя очень удачно добился успеха. Он описывал их искренность, не высмеивая крестьян и не изображая их на картинках. Тот факт, что они едят так мало и только один вид пищи с аппетитом, действительно является уроком городской жизни. Мы видим, что он также успешен в реалистической работе, потому что информация о деревенской свадьбе и деревенской культуре обработана правильно.

Каталожные номера:

Hagen, R.M. ве Хаген, Р. (2003). Что говорят великие картины . V.1. Taschen

Oosthoek, K. Jan. (2015). ‘’ Малый ледниковый период. Ресурсы по истории окружающей среды. »

https://www.ehresources.org/little-ice-age/ adresinden 19.10.2017 tarihinde alınmıştır.

Ван Дер Лаан, A.H. Северный гуманизм в европейском контексте, 1469–1625: От Adwert Academy до Уббо Эммиуса BRILL, 1999. Получено с: https: // books.google.com.tr/books?id=BLYEcAaQTNMC&printsec=frontcover#v=onepage&q&f=false

Изобразительное искусство. (2017). «Интерпретация крестьянской свадьбы Питера Брейгеля Старшего» http://www.visual-arts-cork.com/famous-paintings/peasant-wedding.htm

Thon, P. (1968, осень). «Переосмысление триумфа смерти Брейгеля» Cambridge University Press, V.21, стр. 289–299. https://www.jstor.org/stable/pdf/2859416.pdf?ab_segments=0%252Fbasic_SYC-5055%252Ftest&refreqid=excelsior%3Ad842e444649524ba4ca07bba8ec18d63

Zagorin, Perezorin.«Ищу Питера Брейгеля». Журнал истории идей 64, вып. 1 (2003): 73–96. По состоянию на 4 мая 2020 г. doi: 10.2307 / 3654297.

[1] https://artsandculture.google.com/asset/peasant-wedding-pieter-bruegel-the-elder/hgGvote2WI8P3w?hl=en

[2] https://artsandculture.google.com/asset / крестьянин-свадьба-питер-брейгель-старший / hgGvote2WI8P3w

[3] Питер Тон. ‘’ «Переосмысление триумфа смерти Брейгеля». Издательство Кембриджского университета, V.21. (1968): стр.289–299.

[4] https: // en.wikipedia.org/wiki/The_Peasant_Wedding

[5] Роуз Хаген и Мари Хаген. Что говорят великие картины . Taschen. Том 1. (2003).

[6] http://www.visual-arts-cork.com/famous-paintings/peasant-wedding.htm

[7] К.Оосент. ‘’ Малый ледниковый период. Ресурсы экологической истории ». 2015.

[8] Перес Загорин. . «Ищу Питера Брейгеля». №1. 2013.

Вас сердечно приглашают на крестьянскую свадьбу

Я надеюсь, что вы и ваша семья живы и живы в это неспокойное время.Чтобы немного отвлечься от новостей, я подумал, что поделюсь с вами кое-чем другим.

В моей недавней книге «Полная проницательность» я много говорю о важности деталей для привлечения внимания. Я использую сборник рассказов из своей жизни с подробностями, которые несут уроки маркетинга. Я также добавляю фотографии, некоторые из которых вы уже видели, иллюстрирующие принципы визуального повествования.

Acuity означает резкость зрения или способность воспринимать детали. Когда ваша история включает в себя детали, которые действительно волнуют вашу аудиторию, всплески внимания, нарастает эмоциональное сочувствие, которое постепенно превращается в доверие и изменение поведения.

Вот почему я всегда был большим поклонником искусства фламандских художников, таких как Иероним Босх . В годы учебы в колледже у меня был плакат в рамке с его богатым фэнтези «Садом земных наслаждений».

Я также восхищаюсь искусством Питера Брейгеля Старшего , которого современники приветствовали как «Второй Босх», чей шедевр «Крестьянская свадьба» вы видите ниже.

Давайте поговорим о том, что происходит в этом повествовательном произведении искусства, где вы почти можете услышать хриплый шум веселых гуляк.

Крестьянская свадьба, Питер Брейгель Старший (1567)

Щелкните изображение, чтобы увеличить и изучить детали

Как видите, произведение переполнено множеством персонажей и мини-сюжетов, несущих объективное и субъективное значение:

Объективно, , мы все можем согласиться с тем, что это своего рода вечеринка и признать функцию многих элементов, таких как суповые тарелки, ложка на шляпе официанта, кувшин для пива и т. Д.

Что еще интереснее, лежит гораздо глубже, где разнообразных субъективных значений живут на неявном уровне.Детали, которые могут показаться вам интересными для других, могут показаться банальными или даже странными.

Видите ли, для каждого художественного выбора, который делает Брейгель, такого как композиция, линия, форма, пространство, движение, тон и цвет, есть личная история художника, основанная на его прошлом опыте, которая поддерживает более широкое повествование. Конечно, это повествование было правильным для общества 16-го века на территории современной Бельгии.

Тем не менее, для нас, аудитории, которая смотрит готовый продукт в 2020 году, эта личная предыстория часто скрыта.Таким образом, нам остается создавать собственные интерпретации, основанные на нашем личном прошлом опыте, интересах и нынешних убеждениях, чтобы собрать воедино нашу собственную значимую историю.

Не удивлюсь, если некоторые из вас — учитывая нашу бушующую пандемию — могут подумать, что эти гуляки сидят слишком близко…

Та же самая динамика, очевидно, происходит в маркетинговом контексте, когда вы делитесь своими визуальными историями с аудиторией. Как всегда, волшебство вовлечения происходит в тот момент, когда история вашего бренда отражает личную историю вашего клиента.

Вот забавное упражнение, которое оживит эту динамику:

• Какой первый элемент в этом произведении привлек ваше внимание?
• Какое настроение и эмоции вы читаете?
• Какими 3 словами можно описать эту картину?
• Как эти 3 слова встречаются в вашей жизни?

Существуют различные интерпретации этого шедевра, но вот три выдуманные истории, которые я не мог удержаться от мысли:

Девушка сидит на зеленом навесе:

«Наденьте зеленое платье, которое я сшила для вас, и красную свадебную корону.Помните, что вы невеста, и весь город будет там. Не выставляйте нас в плохом свете! »

Это то, что моя мама сказала мне после долгого дня препирательства. Она знала, что я нахожусь в своем белом шелковом платье, но настаивала, утверждая, что зеленое — хорошее предзнаменование для здоровья и богатства. Иди разберись!

Вы видите, как она сидит рядом со мной и проверяет, все ли по протоколу.

Волынщик в красном плаще:

«Продолжайте играть!» он сказал мне.«Иначе нам не заплатят, а ты прекрасно знаешь, что мне очень нужны деньги, чтобы починить свой дом после последнего рейда».

Я натянул белые струны, как меня просила мама невесты, но как я могу продолжать играть два часа подряд натощак? Эти супы выглядят так вкусно,

Надеюсь, нам оставят несколько. Я уже не голоден!

Девушка сидит в дальнем левом углу стола

Я ехала два дня с ребенком на свадьбу племянницы.Я почти не успела, потому что мой ребенок временно заболел.

Я прибыл рано и сел во главе стола, потому что думал, что они заблокируют дверь позади меня и откроют дверь с другой стороны сарая, чего, очевидно, не произошло. Моя удача!

Итак, в итоге я сидел против этих безумных толчков и толчков всего города, пытаясь войти и получить бесплатную еду!

Эта свадьба вызывает у меня такую ​​жажду: «Не могли бы вы быть так любезны и заполнить это для меня?»

Какие мини-рассказы вы читаете?

Получайте удовольствие, исследуя этот шедевр, и помните, что люди, которым представлена ​​новая информация, всегда завершают историю в своем воображении, основываясь на своих субъективных значениях и эмоциях.В первую очередь эмоции, во вторую — логика.

Убедитесь, что они прочитали сообщение, которое вы собирались отправить 🙂

Оставайтесь в безопасности!

Нужна помощь в адаптации вашей стратегии визуального повествования в эти нестабильные времена?
Не стесняйтесь выделить время в моем календаре, и я буду рад обсудить это.

История искусства: высокое Возрождение, маньеризм

Крестьянская свадьба | картина Брейгеля

В «Питере Брейгеле Старший: художественная эволюция и сходство»

Фигуры в таких произведениях, как «Крестьянин » и «Птица Нестер » (1568), хотя и превращены в крестьян, обладают чем-то вроде величия Микеланджело.В самых последних работах проявляются два течения: с одной стороны, комбинированная монументализация и крайнее упрощение фигур, а с другой -…

Подробнее

место в искусстве Возрождения

»,« url »:« Введение » , «wordCount»: 0, «sequence»: 1}, «imarsData»: {«INFINITE_SCROLL»: «», «HAS_REVERTED_TIMELINE»: «false»}, «npsAdditionalContents»: {}, «templateHandler»: {«metered» : false, «name»: «INDEX»}, «paginationInfo»: {«previousPage»: null, «nextPage»: null, «totalPages»: 1}, «seoTemplateName»: «PAGINATED INDEX», «toc»: null , «infiniteScrollList»: [{«p»: 1, «t»: 448157}], «breadcrumb»: null, «familyBarLinks»: [{«title»: «Article», «url»: «/ topic / Peasant -Wedding «,» pageType «:» Topic «}],» byline «: {» Contributor «: null,» allContributorsUrl «: null,» lastModificationDate «: null,» contentHistoryUrl «: null,» warningMessage «: null,» warningDescription «: null},» citationInfo «: {» участники «: null,» title «:» Крестьянская свадьба «,» lastModification «: null,» url «:» https: // www.britannica.com/topic/Peasant-Wedding»},»websites»:null}

Узнайте об этой теме в этих статьях:

обсуждается в биографии

• У Питера Брейгеля Старшего: художественная эволюция и родство

  Хотя и преобразованные в крестьян, фигуры в таких произведениях, как Крестьянин и Птица Нестер (1568) ) есть что-то от величия Микеланджело.В самых последних работах проявляются два течения: с одной стороны, комбинированная монументализация и предельное упрощение фигур, а с другой -…

  Подробнее

место в искусстве Возрождения

Amazon.com: Крестьянская свадьба Питера Брейгеля Старшего: плакаты и принты

В настоящее время недоступен.
Мы не знаем, когда и появится ли этот товар в наличии.

• Убедитесь, что это подходит
  введя номер вашей модели.
• Плакат 12 x 16 дюймов на высококачественной матовой бумаге

• Репродукции изобразительного искусства

• Корабли в прочной защитной трубе

• Легко обрамить

• Отличный декор стен

Крестьянская свадьба — Объекты — Национальная галерея Ирландии

Этот веб-сайт использует файлы cookie

Мы используем дополнительные файлы cookie, чтобы улучшить ваш пользовательский опыт и проанализировать наш трафик.Мы также передаем информацию об использовании вами нашего сайта нашим партнерам по аналитике, которые могут объединить ее с другой информацией, которую вы им предоставили или которую они собрали в результате использования вами их услуг.

Подробности

О файлах cookie

Файлы cookie — это небольшие текстовые файлы, которые могут использоваться веб-сайтами для повышения эффективности работы пользователя.
Закон гласит, что мы можем хранить файлы cookie на вашем устройстве, если они строго необходимы для работы этого сайта. Для всех других типов файлов cookie нам необходимо ваше разрешение.Этот сайт использует различные типы файлов cookie. Некоторые файлы cookie размещаются сторонними службами, которые появляются на наших страницах.
Вы можете в любое время изменить или отозвать свое согласие с Заявлением о файлах cookie на нашем веб-сайте.
Узнайте больше о том, кто мы такие, как с нами связаться и как мы обрабатываем личные данные, в нашей Политике конфиденциальности.
Пожалуйста, укажите свой идентификатор согласия и дату, когда вы свяжетесь с нами по поводу вашего согласия.

Необходимые файлы cookie

Необходимые файлы cookie помогают сделать веб-сайт пригодным для использования, обеспечивая такие основные функции, как навигация по страницам и доступ к защищенным областям веб-сайта.Веб-сайт не может нормально работать без этих файлов cookie.

Имя	Провайдер	Цель	Срок действия	Тип
JSESSIONID	eMuseum	Сеанс пользователя	Статистическая помощь 9011	Сессия пользователя	Сессия cookie владельцы веб-сайтов, чтобы понять, как посетители взаимодействуют с веб-сайтами, путем анонимного сбора и передачи информации. Имя Провайдер Цель Срок действия Тип _ga Диспетчер тегов Google Регистрирует уникальный идентификатор, который используется для создания статистических данных о том, как веб-сайт генерирует статистические данные. . 2 года JavaScript _gid Диспетчер тегов Google Регистрирует уникальный идентификатор, который используется для создания статистических данных о том, как посетитель использует веб-сайт. 1 день JavaScript Крестьянская свадьба | fajarkusumaningayu Эта старинная картина — одна из самых известных работ Питера Брейгеля Старшего. Она была сделана в 1567 году, когда наступает период северного Возрождения. Это огромная краска, ее ширина составляет около 124 см, а длина — 164 см. Он был куплен эрцгерцогом Эрнстом, который впоследствии стал знаменитой коллекцией императора Рудольфа II. Но сейчас он находится в Вене, в Художественно-историческом музее. Эта краска рассказывает нам о браке бедняков того времени.Как люди могут видеть, вечеринка на этой фотографии далека от гламура, это вечеринка с жалобами на объявление супружеской пары. Несмотря на то, что это всего лишь вечеринка, похоже, что почти все общество в деревне посещает эту поминальную вечеринку. Это показывает сильное родство среди других людей. Какое-то пятно на этой краске показывает бедность того времени, двое парней использовали дверь, чтобы принести еду другому гостю, похоже, они не приготовили или у них не было подходящего подноса. Ребенок облизывал свой палец, которым мыла тарелку, чтобы не было выброшенной еды, даже кукурузного зерна.Это показывает, что пищу было трудно достать. К тому же висящий в стене сарай полон; это был знак голодной смерти в течение года. Последний знак — ложка в шляпе — тоже означает бедность, в то время у крестьянина не было своей земли, у того, у кого есть помещик. Так что крестьянин просто делал то, что имелось, замуж в то время стало редкостью из-за состояния экономии. Крестьяне опасались, что их доходов будет недостаточно для их семьи. Жених заслуживает похвалы, даже при таких обстоятельствах он осмелился взять свою невесту и образовать прекрасную семью. На первый взгляд люди не заметят, где невеста, потому что вид ведет прямо к парням, которые используют дверь как поднос. Но неподалеку есть девушка, единственный человек, который выглядит таким тихим и ничего не делает. No related posts. alexxlab Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт