1. ГАМЛЕТ[2] 2. МАРТ 3. НА СТРАСТНОЙ[5] 4. БЕЛАЯ НОЧЬ[10] 5. ВЕСЕННЯЯ РАСПУТИЦА 6. ОБЪЯСНЕНИЕ[12] 7. ЛЕТО В ГОРОДЕ 8. ВЕТЕР[13] 10. БАБЬЕ ЛЕТО 11. СВАДЬБА 12. ОСЕНЬ 13. СКАЗКА 14. АВГУСТ 15. ЗИМНЯЯ НОЧЬ 16. РАЗЛУКА 17. СВИДАНИЕ 18. РОЖДЕСТВЕНСКАЯ ЗВЕЗДА[17] 19. РАССВЕТ[20] 20. ЧУДО 21. ЗЕМЛЯ 22. ДУРНЫЕ ДНИ[23] 23. МАГДАЛИНА I[27] 24. МАГДАЛИНА II 25. ГЕФСИМАНСКИЙ САД[29] |
Тематический комплекс сна в поэзии Б. Л. Пастернака (сон как периферийная тема) Текст научной статьи по специальности «Языкознание и литературоведение»
Драфт: молодая наука
Г.А. ЗАКРОЕВА
(Смоленский государственный университет Смоленск, Россия)
УДК 821.161.1-1(ПАСТЕРНАК Б.)»19» ББК Ш33(2РОС=РУС)6-8,445
ТЕМАТИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС СНА В ПОЭЗИИ
Б.Л. ПАСТЕРНАКА (СОН КАК ПЕРИФЕРИЙНАЯ ТЕМА)
Аннотация: В статье анализируется тема сна в стихотворениях Б.Л. Пастернака, где сон не сюжетообразующий мотив, а периферийная тема. В ходе исследования обнаруживаются общие закономерности функционирования «сна» в стихотворениях Б. Л. Пастернака, которые позднее обнаруживаются и в прозе поэта.
Ключевые слова: Б.Л. Пастернак, сон, тематический комплекс, контекстуальная парадигма.
В ходе исследования темы сна в лирике Б.Л. Пастернака мы выделили две группы стихотворений, в которых данная тема представлена автором в разном контекстном и формальном выражении. В первую группу вошли стихотворения, в которых сон выступает в функции основного, сюжетообразующего мотива; во вторую — стихотворения, в которых сон является образом сопоставления в тропе. Ранее мы провели исследование первой группы стихотворений и выделили группу стихотворений Пастернака, в которых тема сна формирует целый тематический комплекс, не встречающийся в стихотворениях о сне других авторов. Его составляют следующие минимальные темы: природа, вода, окно, звуки, женщина [Закроева 2011].
В данной работе мы продолжим изучение темы сна в лирике БП и рассмотрим вторую группу стихотворений, в которых сон является периферийной темой или образом.
Материалом исследования данной темы послужили стихотворения БП, включенные в книги стихов: «Близнец в тучах», «Поверх барьеров», «Сестра моя жизнь», «Темы и вариации», «Второе рождение», «Стихи разных лет», «На ранних поездах», «Стихотворения Юрия Живаго», «Когда разгуляется» и три поэмы: «Девятьсот пятый год», «Лейтенант Шмидт» и «Зарево». Также в качестве материала мы привлекли стихотворения начальной поры, не
включенные автором в поэтические книги. Для исследования мы отобрали все поэтические тексты, в которых присутствует лексема сна или же говориться о разных его стадиях (например, дрема, полусон). В отобранных текстах мы рассматривали тему или образ сна исходя из минимального контекста. сон, в нее вошли 15 стихотворений, а также отрывки из поэмы «Лейтенант Шмидт». В этих текстах мы провели контекстуальный анализ лексемы сон и выделили общие для всех стихотворений данной группы минимальные темы.
Рассмотрим стихотворение «Весна была просто тобой…» из цикла «Осень»: «Не спорить, а спать. Не оспаривать, /А спать. Не распахивать наспех / Окна, где в беспамятных заревах / Июль, разгораясь, как яспис, / Расплавливал стекла и спаривал.» [Пастернак 2003: 209]. В этом отрывке автор использует звуковые повторы. Повторяются следующие звуки и звуковые сочетания: [сп], [спа], [спи]. Самым частотным является звуковой сочетание [спа], которое в пяти стихах повторяется 6 раз. Таким образом, фрагмент существенен, звучит некое внушение — призыв ко сну — [спа]ть. Заметим, что в данном фрагменте теме сна сопутствует минимальная тема окна. Данный отрывок из стихотворения строится на приеме антитезы: сон, как явление некого спокойствия, противопоставляется действию, которое мы можем сопоставить со звуком (голосом). Если рассматривать с точки зрения образности антитезу «Не спорить, а спать. Не оспаривать, а спать», мы можем сказать, что основанием сопоставления является активное действие — спор, а образом сопоставления является «физическое бездействие» — сон.
Показательно описание природы в третьей части поэмы «Лейтенант Шмидт». В небольшой 6 главке, которая составляет 11 строф, описывается весенний паводок.
Драфт: молодая наука
Но зима не верит в близость, В даль и смерть верит снег. И седое небо, низясь, Сыплет пригоршнями известь. Это зимний катехизис Шепчут хлопья в полусне. И, долбя и колупая Льдины старого пласта, Спит и ломом бьет по сини, Рты колоколов разиня, Размечтавшийся в уныньи Звон великого поста. <…>
Наблюдая тяжбу льда, В этом звяканьи спросонья Подоконниками тонет Зал военного суда
[Пастернак 2003: 318-319]. сон (например, «Спасское», «Встреча»), и в других парадигмах.
В приведенном отрывке из «Лейтенанта Шмидта» БП объединяет также с темой сна тему звука, которая представлена как звук речи, стук, звон колоколов, звяканье: Шепчут хлопья в полусне; Спит и ломом бьет по сини, Рты колоколов разиня <…> Звон великого поста; Наблюдая тяжбу льда, В этом звяканьи спросонья. Здесь мы наблюдаем единство темы сна и темы звука. Образ колокольного звона из этого отрывка мы можем сравнить со звуком колокола из стихотворения «Сон»: «И сон, как отзвук колокола, смолк» [Пастернак 2003: 64]. В этом стихотворении прекращение сна сопоставляется со звуковым явлением. Тогда как в отрывке из «Лейтенанта Шмидта» субъект сна (природа или церковный праздник), представленный образом «звон великого поста», находиться еще в состоянии сна -спит: Спит и ломом бьет по сини, Рты колоколов разиня, Размечтавшийся в уныньи, Звон великого поста.
Тема окна в рассматриваемом нами отрывке также представлена в связи с темой сна: Наблюдая тяжбу льда, В этом звяканьи спросонья Подоконниками тонет Зал военного суда. При этом тема окна взаимодействует с темой воды: часть окна погружается в воду.
Общим контекстом в данном отрывке из поэмы является зима. Несмотря на то, что БП описывает переход от зимы к весне, для нас важно то, что дважды упоминается именно о зиме: Зима не верит в близость; Это зимний катехизис. В других рассматриваемых нами стихотворениях, где сон периферийная тема, доминирующим временем года выступает именно зима, в отличие от основной группы стихотворений, где сон — сюжетообразующий мотив, и время года, ему сопутствующее — преимущественно осень.
Тема звука соотносится с темой сна в следующих стихотворениях: «Свадьба», «Весна, ты сырость рудника в висках.», «На Страстной», «Встреча», «Мчались звезды. В море мылись мысы.», «Иней», «Ночное панно». Выделим общие моменты или контекстуальные совпадения в этих стихотворениях в связи с употреблением БП темы сна как тропа.
В стихотворении «Свадьба» сон и звук существуют неразрывно. Эта связь выражена в некой композиционной закольцованности. В
Драфт: молодая наука
начале стихотворения автор указывает на то, что звук аккордеона как бы мешает сну:
А зарею, в самый сон, Только спать и спать бы, Вновь запел аккордеон, Уходя со свадьбы
[Пастернак 2004: 525].
В середине текста тема звука в соотнесении со сном исчезает, но БП вводит тему погони или, если говорить обобщенно, — пути:
Точно их за свадьбой вслед Спохватясь спросонья, С пожеланьем многих лет Выслали в погоню
[Пастернак 2004: 525].
В последней строфе Пастернак тему сна и звука (песни) объединяет в сопоставительном ряду, поместив их в границы одного стиха. Таким образом, из контекста мы понимаем, что здесь представлена какая-то Благая Весть, рвущаяся извне к человеку: Жизнь ведь тоже только миг, Только растворенье Нас самих во всех других Как бы им в даренье
Только свадьба, вглубь окон Рвущаяся снизу, Только песня, только сон, Только голубь сизый
[Пастернак 2004: 526]. В последней строфе как сопутствующую теме сна мы выделяем тему окна, так как обе эти темы приравнены в ряду перечислений и находятся в сильной позиции по отношению друг к другу — в позиции рифмы, что также дает нам возможность напрямую говорить об их соотношении и объединении в единый тематический комплекс.
Используемые образы в стихотворении «Свадьба» мы можем соотнести с изображением темы сна в стихотворении «Венеция», где сон — основной мотив. В ранней редакции 1913 года герой
пробуждается от бряцанья оконного стекла. Этот звук, идущий отчасти из сна, потом отзовется косвенным образом в аккордах неземной музыки, которая чудится герою после пробуждения:
Висел созвучьем Скорпиона Трезубец вымерших гитар, Ещё морского небосклона Чадящий не касался шар;
В краю подвластных зодиакам Был громко одинок аккорд. Трёхжалым не встревожен знаком, Вершил свои туманы порт [Пастернак 2003: 326].
Таким образом, мы можем предположить, что взаимосвязь темы сна с темой звука сформировалась в сознании БП еще в пору начальной поры и отразилась в позднем стихотворении «Свадьба», написанном в 1953 году.
В стихотворении «Встреча» тема сна и звука выражена так:
Дремала даль, рядясь неряшливо Над ледяной окрошкой в иней, И вскрикивала и покашливала За пьяной мартовской ботвиньей [Пастернак 2003: 165].
Здесь мы также может отметить, что БП при описании мартовской ночи в первых строфах делает акцент на прорвавшейся, «проснувшейся» отовсюду воде: «Вода рвалась из труб, из луночек, Из луж, с заборов, с ветра, с кровель.» [Пастернак 2003: 165]. Сама же ночь (сон природы) дается с характерным зимним пейзажем: Дремала даль, рядясь неряшливо Над ледяной окрошкой в иней. Как и предыдущих примерах, тема сна в природе предстает в совокупности с тематикой и лексикой зимы, тогда как основная тема стихотворения -весна. Показательно также, что микротемами связанным со сном, являются лед и иней — «мертвая вода» соотносится со сном, а сон соответственно с зимней тематикой, тогда как весна описывается движением «живой воды», что в полнее логично и ожидаемо.
Тема звука в рассматриваемом отрывке из стихотворения «Встреча» объединена с темой сна и природы. Здесь сон природы и изображенные звуки, относящиеся к природе (Дремала даль <…> И вскрикивала и покашливала), представлены в едином временном пространстве — хронотопе. Как и в рассмотренном выше отрывке из поэмы «Лейтенант Шмидт» здесь природа наделяется звуками, свойственными живому существу: шепчут хлопья, даль вскрикивала и покашливала.
«Очеловечивание» природы в состоянии сна мы видим в стихотворении «Мчались звезды. В море мылись мысы.» из цикла «Вариации»:
Море тронул ветерок с Марокко. Шел самум. Храпел в снегах Архангельск. Плыли свечи. Черновик «Пророка» Просыхал, и брезжил день на Ганге
[Пастернак 2003: 174]. Здесь глубокий сон города назван по действию крепко спящего человека и неразрывно связан с темой снега, а значит и зимы. Таким образом, природа у БП зимой на севере храпит, а в марте — дремлет. В этом отрывке сон природы соотносится именно со звуком и изображен одним предложением: Храпел в снегах Архангельск. В данном стихотворении мы также выделяем сопутствующие сну темы: тема воды (море), ветра, шага/ходьбы. Ранее такой тематический комплекс сна мы уже встречали в основной группе стихотворений с темой сна. Данный тематический комплекс дополняется темой ветра из рассматриваемых нами стихотворений, в которых является периферийной темой. В творчестве Пастернака «Стихия, оживляющая и связывающая воедино мир, — движущийся воздух — ветер, порождающий и разносящий все звуки мира» [Фатеева 2003: 128].
В отрывке из поэмы «Лейтенант Шмидт» спящий город изображен иначе:
А Севастополь спит еще, И утро так пустынно, Кругом такая тишь, Что на вопрос пучины, -Откуда этот гром, В ответ пустые пристани: От плеска волн по диску, От пихт, от их неистовства,
От стука сонных лиственниц
О черепицу крыш
[Пастернак 2003: 291-292].
Как и в стихотворении «Мчались звезды. В море мылись мысы.», описываемый город расположен на море, и при описании сна города в двух текстах одной из ключевых тем становиться тема воды, а точнее моря. В этом отрывке море является одним из персонажей в системе живой природы, и оно вступает в диалог с пристанями. Море в данном отрывке изображено с помощью метонимии, в отличие от стихотворения «Мчались звезды. В море мылись мысы.», где оно названо прямо.
Центральной темой данного отрывка является тема звука, которая представлена в противоположных звуковых явлениях: в городе одновременно пустынное и тихое утро (А Севастополь спит еще, И утро так пустынно, Кругом такая тишь) и звучит гром (Что на вопрос пучины, — Откуда этот гром). Гром здесь в значении множества звуков, большого шума, который создает природа.
Также в этом отрывке из «Лейтенанта Шмидта» тема звука является сопутствующей теме сна: От стука сонных лиственниц. Тема звука, представленная в виде стука, функционирует с темой сна в стихотворении «В лесу»: Казалось, он уснул под стук цифири [Пастернак 2003: 193]. Это же звуковое явление мы видели и в романе «Доктор Живаго». Когда Юрий Андреевич ночевал в больнице, его и мадмуазель Флери разбудил стук в дверь. На улице шел дождь, и ураганный ветер «стучал» в окно. Природу звукового явления из «Лейтенанта Шмидта» (стук сонных лиственниц) можно соотнести с отрывком из романа, так как этот стук фактически порождает ветер. В романе об этом сказано прямо, тогда как в поэме мы можем это только предположить. Так, повтор минимальной темы стука в соотнесении с темой сна в разных группах стихотворений, а также и в прозе, будет уже частотным явлением.
Таким образом, проанализировав образ сна в контексте природы, мы можем сделать вывод о том, что выделенный нами ранее тематический комплекс темы сна функционирует и в тех стихотворениях, где сон — периферийная тема. сон добавились еще две темы: тема ветра и шага. Тема ветра как сопутствующая теме сна представлена в стихотворениях «Иней», «Белые стихи», «Мельницы», в поэме «Лейтенант Шмидт». «Стихия ветра» является одной из основных тем в творчестве БП. Тема шага представлена в стихотворениях «Весна, ты сырость рудника в висках.», «Свадьба».
4. По-разному представлен субъект сна в рассматриваемых группах стихотворений. Субъектом сна в стихотворениях, где сон -основной мотив, является лирический герой. А в стихотворениях, где сон — периферийная тема, субъектом сна природа. Это также может быть обусловлено отбором общего контекста парадигмы.
5. Доминирующую позицию в двух тематических комплексах занимают темы окна и звука. Также как и в основной группе стихотворений тема окна в парадигме представлена разными номинациями: как прямое обозначение (Не спорить, а спать. Не оспаривать, А стать. Не распахивать наспех Окна.) и форме метонимии (Подоконниками тонет Зал военного суда). Тема звука представлена различными звуковыми явлениями: шепот, звяканье, стук, колокольный звон в «Лейтенанте Шмидте»; голос («Весна, ты сырость рудника в висках», «На Страстной», «Не спорить, а спать. Не оспаривать.»).
ЛИТЕРАТУРА
Закроева Г.А. Тема сна в лирике Б.Л. Пастернака // Литература в искусстве, искусство в литературе — 2011:сб. науч. ст — Пермь. Гос. Ин-т искусства и культуры, 2011. — С. 78 — 90
Пастернак Б.Л. Полное собрание сочинений: В 11 т. Т. I: Стихотворения и поэмы 1912 — 1931 / Сост. и комент. Е.Б. Пастернака и Е.В. Пастернак; предисл. Л.С. Флейшмана. — М.: СЛОВО/8ЬОУО, 2003. — 576с.
Пастернак Б.Л. Полное собрание сочинений [Текст]: в 11 т. Т. IV. Доктор Живаго, 1945 — 1950 / Борис Пастернак; сост., комен. Е.Б. Пастернака и Е.В. Пастернак. — М.: СЛ0В0/SL0V0. — 2004. -760с.
Фатеева Н.А. Поэт и проза: Книга о Пастернаке / Предисл. И.П. Смирнова. — М.: Новое литературное обозрение, 2003. — 400с.
Статья рекомендована к.ф.н., доц. О.А. Скриповой
Идея жизни и творчества, в произведениях Бориса Пастернака
Творчество Пастернака (1890 —1960) Формирование творческой личности Б. Пастернака — поэта, переводчика, прозаика происходило под влиянием живописи, музыки, философии. Сын художника Леонида Осиповича Пастернака и известной пианистки Розалии Кауфман, он с детских лет любил рисовать, профессионально занимался музыкой, мечтал о композиторской деятельности, написал три фортепьянных пьесы. В юности Б. Пастернак увлекался философией, в 1913 году окончил философское отделение историке — филологического факультета Московского университета. И хотя ни живопись, ни музыка, ни философия не стали в конечном итоге предметом его профессиональных занятий, они не ушли из его жизни, а, соединившись в новом качестве, определили своеобразие его поэтического стиля, особенности мировосприятия. Первые стихи Б. Пастернака были опубликованы в 1913 году, но подлинную славу ему принес сборник «Сестра моя -жизиь» (1922). Поэзия «раннего» Пастернака — непростое чтение. Сложная ассоциативность мышления, музыкальность и метафоричность стиля рождают непривычные, причудливые образы. Поэтическая речь «раннего» Пастернака зачастую сбивчива, сумбурна. Она похожа на речь чем — то потрясенного, захлебывающегося от волнения человека. Его лирический герой как будто и не стремится непременно быть понятым, ему важнее выплеснуть переполняющие его чувства. В. одном из первых стихотворений Пастернака «Февраль» (1912), есть строчки, точно выражающие характер его ранней лирики: «И чем случайней, тем вернее / Слагаются стихи навзрыд». Лирический порыв, предельная эмоциональная напряженность чувств — вот, пожалуй, наиболее характерные черты, отличающие поэзию «раннего» Пастернака. Его лирическому герою присуще родственное отношение с окружающим миром. Восходы и закаты, снегопады и грозы он переживает как важнейшие события собственной жизни. В свою очередь и сама природа живет в его стихах человеческой жизнью: совершает поступки, страдает и радуется, влюбляется, смотрит на поэта, объясняется от его имени. Показательны в этом отношении такие стихи, как «Последождя», «Плачущий сад», «Душистоюветкоймашучи…» и многие другие. В 30 — 50-е годы стиль Пастернака меняется. Поэт сознательно стремится к кристальной ясности и простоте. Однако, по его собственному выражению, это — «неслыханная простота», в которую впадают «как в ересь» («Волны»). Она не предполагает общедоступности. Она неожиданна, антидогматична. В стихах Пастернака мир увиден как бы впервые, вне шаблонов и стереотипов. В результате привычное предстает под необычным углом зрения, повседневное обнаруживает свою значительность. Так, в стихотворении «Снег идет» в идущем за окном снеге поэту видится движение времени. А в стихотворении «Свадьба» обычная бытовая зарисовка («Пересекши край двора, / Гости на гулянку / В дом невесты до утра / Перешли с тальянкой…») завершается глубоким философским выводом, в котором выражена идея памяти как залога бессмертия: Жизнь ведь тоже только миг, Только растворенье Нас самих во всех других Как бы им в даренье. Таким образом, простота стиля «позднего» Пастернака сочетается с глубиной философского содержания его произведений. Об этом свидетельствуют многие стихи из его поэтических сборников и циклов: «На ранних поездах» (1936 — 1944), «Стихотворения Юрия Живаго» (1946 — 1953), «Когда разгуляется» (1956 — 1959). Позднее творчество Б. Пастернака тесно связано с ранним. В его лирике 40-50-х годов те же поэтические темы, что и в поэзии 10-20-х: природа, любовь, искусство и призвание художника: в ней же понимание родственной связи человека с окружающим его миром природы, тот же восторг бытия. И все же некоторые свойственные Пастернаку особенности мировосприятия в его позднем творчестве проступают более отчетливо. Окружающий мир осознается поэтом прежде всего как мир Божий. Этим объясняется наличие религиозных мотивов, сюжетов и образов во многих его стихах: «Гамлет», «Август», «Рождественская звезда», «Рассвет», «Гефсиманский сад», «В больнице» и др. С этим связано и то благоговение перед 14 н-7б 209 чудом жизни, ощущение сокровенной ценности всего живого, которое стольярко в его поздней лирике. Характерным примером тому может служить стихотворение «Когда разгуляется» (1956). В нем пейзажная зарисовка становится выражением философии жизни, размышлением о счастье существования, о чуде божественного присутствия в мире. «Простор земли» сравнивается поэтом с «внутренностью собора», а «зелень листьев» — с «живописью в цветном стекле», с «церковной росписью оконниц». Человек — часть прекрасного, овеянного тайной божьего мира, и сознание этого дает ему ощущение счастья: Природа, мир, тайник вселенной, Я службу долгую твою, Объятый дрожью сокровенной, В слезах от счастья отстою. В этом стихотворении проявилось присущее поэтическому стилю Пастернака сочетание лирической проникновенности и живописной конкретности, пластичности. Поэт будто живописует словом картину, с первых же строк намечая ее композицию («Большое озеро как блюдо, / За ним — скоп — ленье облаков…»). Цветовая и световая палитры Пастернака красочны и многоцветны. «Белая груда» облаков, напоминающая горные ледники; проглядывающая «меж туч» синева неба; «зелень листьев»; разлитый по земле солнечный свет — все это призвано создать ощущение праздника природы и выразить счастье слияния с ней. Религиозные мотивы пронизывают и многие произведения цикла «Стихотворения Юрия Живаго». Так, в «Рассвете» (1947) выражена идея значимости заветов Христа в жизни поэта. Она заключена уже в самом названии стихотворения. Вера в Бога позволяет человеку преодолеть мрак жизни и возродиться духовно («Всю ночь читал я твой завет / И как от обморока ожил»). Наступивший в душе поэта рассвет пробуждает в нем любовь к людям, остроту ощущения своей слитности с миром: «Сомною люди без имен,/ Деревья, дети, домоседы, / Я ими всеми побежден / И только в том моя победа»‘. Подобно тому, как образы и сюжеты Евангелия строятся на соединении чуда и повседневности, так и в евангельских темах произведений Б. Пастернака, в том числе и в стихотворении «Рассвет», прозаичность деталей лишь подчеркивает высоки и духовны и смысл происходящего. Творческая и гражданская позиции поэта определены в стихотворении «Гамлет» (1946), открывающем цикл «Стихотворения Юрия Живаго». Оно было написано вскоре после того, как Б. Пастернак перевел одноименную драму Шекспира. Трактовка образа Гамлета приобретает у него автобиографический смысл. Лирический герой стихотворения чувствует себя актером на сцене жизни среди всеобщего «сумрака ночи». В «Гамлете» выражена осознанная Пастернаком неизбежность его нравственного противостояния власти лжи и мрака. Но решение это дается непросто: «Я один, все тонет в фарисействе. / Жизнь прожить- не поле перейти». Понимание Пастернаком призвания художника связано с христианской темой жертвы и самоотречения. Об этом свидетельствует включенная в текст стихотворения цитата из Евангелия ( «Моление о чаше»). Христос, зная о приближении крестных мук своих и испытывая от этого смертельную тоску, пришел в Гефсиманский сад и обратился кгосподусмольбою: «АвваОтче 1…), пронесичашусиюмимо меня, но не чего Я хочу, а чего Ты». Пастернак почти дословно цитирует эти строки в «Гамлете»: «Если только можно, Авва Отче, Чашу эту мимо пронеси». Его герой испытывает вполне понятное чувство страха перед жестокой судьбой и вместе с тем отчетливо сознает «неотвратимость конца пути». Цитата из Евангелия позволяет соотнести стихотворение «Гамлет» с «Гефсиманским садом», венчающим цикл. Они объединены общей темой долга и осуществления высокого предназначения, неотвратимости крестного пути как залога бессмертия. Долг поэта заключается в спасении мира искусством. времени в плену». Он сравнивает его со звездой, с летчиком, парящим в ночном небе и оберегающем сон планеты, «как будто небосвод относится к предмету его ночных забот». Подобно ему и художник не должен предаваться сну: «Не спи, не спи, работай, / Не прерывай труда, / Не спи, борись с дремотой, / Как летчик, как звезда». В «Ночи » можно наблюдать такую характерную особенность поэтической манеры Пастернака, как широкое использование просторечных выражений и устойчивых словосочетаний, которые часто на равных правах соседствуют с высокими космическими понятиями: «Идет без проволочек и тает ночь…» ; «Блуждают, сбившись в кучу, небесные тела… » и т.п. Поэзия, в представлении Пастернака, — эхо жизни, она «валяется в траве, под ногами, так что надо только нагнуться, чтобы ее увидеть и подобрать с земли». Поэтому в его стихах нет деления образов на поэтичсские и непоэтические, так же, как нет жесткой грани между живой жизнью и произведением искусства. В стихотворении «Во всем мне хочется дойти до самой сути…» (1956) выражены столь свойственные Пастернаку открытость миру, чувство слитности с ним. Только при этом условии поэт может познать тайну жизни, дойти «во всем {..,1 до самой сути», «до основания, до корней, до сердцевины». Только при этом условии и может состояться «живое чудо» рождения искусства: Я б разбивал стихи, как сад. Всей дрожью жилок Цвели бы липы в них подряд, Гуськом, в затылок. В стихотворении «Быть знаменитым некрасиво…» (1956) Пастернак определяет цель творчества как » самоотдачу, а не шумиху, не успех». Поэтому художнику» быть знаменитым некрасиво», ибо знаменитым может быть только само творчество. Поэт должен «так жить, чтобы в конце концов / Привлечь к себе любовь пространства, / Услышать будущего зов». Суета, шумный успех у толпы — все это мнимые ценности. Тот, кто сознает себя «вечности заложником», чувствует ответственность прежде всего перед будущим. Он — открыватель новых дорог. Окунаясь в неизвестность, художник творит новые миры. При этом ему важно сохранить себя как личность и » ни единой долькой / Не отступаться от лица, / Но быть живым, живым и только, / Живым и только до конца». Самым сокровенным произведением Б. Пастернака, в которое он вложил свое понимание важнейших жизненных проблем, является «Доктор Живаго» (1956). К.А.Федин назвал этот роман «авгобиографией великого Пастсрака». Разумеется, эти слова не следует понимать буквально, в том смысле, что в «Докторе /Ки наго» нашли отражение конкретные факты из жизни писателя. Роман о докторе Живаго — это духовная автобиография Б. Пастернака. В письме к О. М. Фрейденберг от 13 октября 1946 года писатель так определил замысел своего произведения: «Я хочу дать исторический образ России за последнее сорокапятилетис, и в то же время (…] эта вещь будет выражением моих взглядов на искусство, на Евангелие, на жизнь человека в истории и на многое другое 1…1. Атмосфера вещи — мое христианство». Это «мое христианство» в коночном итоге определило не только «акончилась власть количества (…]. Вожди и народы отошли в прошлое. Личность, проповедь свободы пришли им на смену». Поэтому раздумья о судьбах человеческих соотносятся в романс прежде всего с понятиями «личность» и «свобода». В «Докторе Живаго» дан широкий охват исторических событий от начала XX столетия до 40-х годов, если иметь в виду и события эпилога романа. В центре внимания автора — революция, гражданская война и то, как они отразились в душах и судьбах людей. Главный герой романа, врач и поэт Юрий Андреевич Живаго, вначале испытывает чувство восхищения революцией как «историческим чудом»: она «ворвалась против воли, как слишком долго задержанный вздох. Каждый ожил. переродился, у всех превращения, перевороты. Можно было бы сказать: с каждым случилось но две революции, одна своя, личная, а другая общая». Революция понимается Юрием Живаго не как явление политическое, социальное, а как природная, космическая стихия. Ему представляется, что «социализм — это морс, в которое должны ручьями влиться все эти свои, отдельные революции, море жизни, море самобытности». Для героя романа, а вместе сними для автора, история — это живой организм, которому недопустимо навязывать свою волю. Главная же беда послереволюционной эпохи заключалась в попытке загнать живую жизнь в заранее заготовленную схему. «Историческое чудо» превращалось в дьявольский эксперимент над людьми, в насилие, над личностью. Живаго неможет принять поэзию тех «вершителей» судеб революции, которые свою задачу видели в «переделке жизни». «Когда я слышу о переделке жизни, я теряю власть над собой и впадаю в отчаяние, — восклицает он. — Материалом, веществом жизнь никогда не бывает. Она сама […) непрерывно себя обновляющее, вечно себя перерабатывающее начало {••.]». Жизненная позиция Юрия Живаго может показаться пассивной. Но именно в его нежелании принимать участие в кровавом деле выразился нравственный, достойный человека, истинно свободный жизненный выбор героя. Своего рода антиподом Живаго в романе является Антипов-Стрельников, позиция которого по отношению к революции весьмаактивна. Сын железнодорожногорабочего, человек честный и благородный, он принимает решение «стать судьей между жизнью и коверкающими ее темными началами, выйти на ее защиту и отомстить за нее». Однако дорогу к прекрасному «завтра» он мостит жизнями и кровью людей, несогласных идти по начертанному им пути. Не зря в народе его прозвали Расстрельниковым. Вскоре Антипов и сам становится жертвой революции. Гонимый и преследуемый пришедшими ему на смену «поборниками справедливости», он вынужден будет покончитьжизньсамоубийством. Единственным островком духовности, позволяющим человеку в мире политических страстей и насилия остаться человеком, становится любовь. «Доктор Живаго» может быть прочитан как роман о любви, ибо именно с ней связано представление о смысле жизни и ее бессмертии. Любовь воспринимается писателем и его героями как «высший вид живой энергии». «Человек в других людях и есть душа человека», а коль это так, то смерти нет и жизнь вечна. Судьба подарила Юрию Живаго встречу с .двумя женщинами — с Тоней Громеко и Ларой Антиповой, каждую из которых он любил по — своему. Тоня была ему близким другом, женой, матерью его детей. С Ларой же связаны поэзия любви и одновременно ее трагедия, сознание обреченности ее на земле. Любовь к Ларе подняла Живаго на невиданную высоту человеческого духа. Но она же и погубила .его. Разлука с ней была для Юрия Андреевича равносильна смерти. И хотя в последней части романа появляется еще и Марина, но Живаго уже не способен никого полюбить, ибо душа его растворилась в Ларе без остатка. Разлука с Ларой ведет героя к духовной смерти, а время, эпоха — к смерти физической. В 1929 году Юрий Андреевич умирает от сердечного приступа, не выдержав духоты трамвая, в котором он ехал на службу. Этотбеспрестанноломающийся, набитый озлобленными людьми трамвай воспринимается кяк метафорический образ общества, в котором живому человеку нечем дышать. И в этом смысле смерть героя в романе закономерна. Его представления о жизни и ее ценностях не соответствовали новой исторической эпохе, вступающей в свои права. Компромисса между новой властью и подобным типом личности быть не могло. И все же финал романа светел. Важнейшая в религиозно-философской концепции Пастернака идея бессмертия позволяет рассеять мрак смерти и сумрак жизни. Жизнь Юрия Живаго продолжилась в его стихах, ибо «искусство, — как сказано в романе, — всегда […] занято двумя вещами. Оно неотступно размышляет о смерти и неотступно творит этим жизнь». Судьба романа «Доктор Живаго» драматична. Современники восприняли его как пасквиль на революцию, как политическую исповедь автора, поэтому в публикации произ — ведения Б. Пастернаку было отказано. Однако роман прив — лек внимание зарубежных издателей, и уже в 195? году он был опубликован за границей, а через год Б. Пастернакубыла присуждена Нобелевская премия «за выдающиеся дости — жения в современной лирической поэзии и на традиционном поприще великой русской прозы». Присуждение этой международной премии было расценено у нас как политическая акция и повлекло за собой настоящую травлю писателя, В результате Б. Пастернак вынужден был отказаться от заслуженной высокой награды. Переживания этих лет не прошли для него бесследно. Пастернак тяжело заболел, и 30 мая 1960 года его не стало. Однако до конца своих дней он сохранил веру в конечное торжество добра и справедливости. В созданном незадолго до смерти стихотворении «Нобелевская премия» (1959) он писал: Но и так, почти у гроба Верю я, придет пора, Силу подлости и злобы Одолеет дух добра. Время подтвердило правоту поэта. В 1988 году на родине Пастернака был, наконец, опубликован роман «Доктор Живаго», выдержавший с тех пор множество разных изданий. А в 1990 году сыну Бориса Леонидовича была вручена Нобелевская медаль отца.
Семья Мироновых в повести А.С.Пушкина «Капитанская дочка»
Историческая повесть «Капитанская дочка» — последнее сочинение А.С.Пушкина, написанное в прозе. В нем нашли отражение все наиболее важные темы позднего пушкинского творчества – место «маленького» человека в великих исторических событиях, нравственный выбор в жестоких социальных обстоятельствах, народ и власть, закон и милосердие, «мысль семейная». С нравственной проблематикой произведения связаны образы капитана Ивана Кузьмича Миронова, его жены Василисы Егоровны и их дочери Маши. Комендант Белогорской крепости – офицер, выходец «из солдатских детей». Миронов проявил мужество в прусском походе
Мои школьные друзья — школьное сочинение
В школе я общаюсь со многими ребятами. У нас очень дружный класс. Мы часто собираемся у кого-нибудь из нас дома, иногда ходим на дискотеки или в кино. Но настоящих друзей у меня только двое. Вернее, это друг и подруга — мои одноклассники Денис и Саша.Дениса я знаю уже давно. Мы с ним еще с детского сада дружили. А Саша пришла к нам в шестом классе. Она оказалась общительной и быстро влилась в наш коллектив. Она заводная, обаятельная. В классе ее любят. Раньше Саня жила в Москве. Она много рассказывает нам об этом городе, о своих друзьях, которые там остались. Ее очень интересно слушать. Мы с Д
Сравнительная характеристика Онегина и Печорина — сочинение
Онегин и Печорин — представители определенной исторической эпохи. В их делах и поступках авторы отразили силу и слабость своего поколения. Каждый из них — герой своего времени. Именно время определило не только их общие черты, но и различия. Сходство образов Евгения Онегина и Григория Печорина бесспорно. Происхождение, условия воспитания, образование, формирование характеров — всё это общее для наших героев. Это были начитанные и образованные люди, что ставило их выше остальных молодых людей их круга. Онегин — столичный аристократ с богатым наследством. Это человек с очень сложным
Краткий анализ стихотворения Лермонтова «Смерть поэта»
При анализе первой строфы важно отметить, что судьба Пушкина осмысляется как судьба поэта вообще и оформляется в романтических категориях: «оклеветанный молвой», «жажда мести», «поникнув гордой головой», «восстал… против мнений света», «свободный, смелый дар», «дивный гений», «торжественный венок». Основные темы здесь — конфликт поэта и толпы, божественный дар и обречённость на гибель. Главное слово здесь — убийца, совершенно лишённое романтической приподнятости. Он не противник, не неприятель, не дуэлянт, он — убийца, и отсюда — анафорические «не мог» в конце строфы. И вновь смерть Поэта м
Защита человеческой личности в романе А.С.Пушкина «Дубровский»
Во все времена были люди, которые смирялись с силой и неизбежностью обстоятельств и готовы были с опущенной головой принять судьбу такой, какая она есть. Но и во все времена жили люди, готовые бороться за свое счастье, люди, не желающие терпеть несправедливость, люди, которым уже нечего терять. С такими людьми мы можем познакомиться на страницах романа А.С.Пушкина «Дубровский». Это произведение глубокое и интересное. Меня оно впечатлило своей идеей, поворотами сюжета, печальным финалом, героями. Кирилла Петрович Троекуров, Владимир Дубровский, Маша Троекурова – все это сильные и незаурядн
Сейчас смотрят:{module Пастернак:}
Похожие сочинения
- «Во всем мне хочется дойти до самой сути…» (По лирике Б. новательно переработал. Надо сказать, что Пастернаку в целом свойственно отношение к поэзии как к напряженной работе, требующей полной самоотдачи: Не спи, не спи, работай, Не прерывай труда, Не спи, борись с дремотой, Как летчик, как звезда. Не спи, не спи, художник, Не предавайся сну. Ты — времени заложник У вечности в плену. Уже в первые годы творчества у Пастернака проявляются те особенности его таланта, которые полностью раскрылись в последующем: поэтизация «прозы жизни», внешне неярких фактов, философские раздумья о смысле любви и творчества, жизни и смерти: Февраль. Достать чернил и плакать! Писать о феврале навзрыд, Пока грохочущая слякоть Весною черною горит. Борис Пастернак вводил в свои стихи редкие слова и выражения — чем меньше слово было в книжном обороте, тем лучше это было для поэта. Поэтому нет ничего удивительного в том, что ранние стихотворения Пастернака после первого прочтения могут остаться непонятыми. Для того чтобы вникнуть в суть образов, созданных поэтом, нужно знать точное значение написанных им слов. А к их выбору Пастернак относился с большим вниманием. Он хотел избежать штампов, его отталкивали «затертые» поэтические выражения. Поэтому в его стихах мы часто можем встретить устаревшие слова, редкие географические названия, конкретные имена философов, поэтов, ученых, литературных персонажей. Своеобразие стихотворного стиля Пастернака состоит также в необычном синтак — сисе. Поэт нарушает привычные нормы. Вроде бы обычные слова, но их расстановка в строфе необычна, и поэтому стихотворение требует от нас внимательного чтения: В посаде, куда ни одна нога Не ступала, лишь ворожеи да вьюги Ступала нога, в бесноватой округе, Где и то, как убитые, спят снега. («Метель») Но какую экспрессивность придает такой синтаксис поэтическому тексту! В стихотворении «Метель» речь идет о путнике, заблудившемся в посаде, о метели, усугубляющей безысходность его пути. Душевное состояние путника передают обычные слова, но само чувство тревоги, растерянности звучит в том необычном ритме стихотворения, который придает ему своеобразный синтаксис. Оригинальны и ассоциации Пастернака. Они непривычные, но именно благодаря этому действительно свежие. Они помогают описываемому поэтом образу раскрыться именно так, как он его видит. В стихотворении «Старый парк» сказано, что «карающих стай девятки разлетаются с дерев». А далее находим такие строчки: Зверской боли крепнут схватки, Крепнет ветер, озверев, t И летят грачей девятки, Черные девятки треф. Образный ряд этого стихотворения глубже, чем может показаться на первый взгляд. Поэт использует здесь трехчленное сравнение: грачи — девятки треф — самолеты. Дело в том, что стихотворение написано в 1941 году, в пору, когда не названные в нем самолеты летали девятками, и их строй напомнил поэту девятки треф и грачей. В сложных ассоциативных рядах — своеобразие поэзии Пастернака. М. Горький писал по этому поводу Пастернаку: «Много изумляющего, но часто затрудняешься понять связи ваших образов и утомляет ваша борьба с языком, со словом». И еще: «Иногда я горестно чувствую, что хаос мира одолевает силу вашего творчества и отражается в нем именно как хаос, дисгармонично». В ответ Пастернак писал: «Я всегда стремился к простоте и никогда к ней стремиться не перестану». В зрелой лирике
Поэта действительно есть ясность выражения, сочетающаяся с глубиной мысли: Во всем мне хочется дойти До самой сути. В работе, в поисках пути, В сердечной смуте. До сущности протекших дней До их причины, До основанья, до корней, До сердцевины. Произошедшая с поэтом эволюция была естественным путем художника, желающего во всем дойти «до самой сути». Постижение духовного мира человека, законов развития общества, природы является главным в творчестве Бориса Пастернака. Многие его стихи служат поводом» для раздумья над вопросами жизненного устройства. Вот, к примеру, отрывок из стихотворения «Вокзал»: Вокзал, несгораемый ящик Разлук моих, встреч и разлук, Испытанный друг и указчик, Начать — не исчислить заслуг. Бывало, вся жизнь моя — в шарфе, Лишь подан к посадке состав, И пышут намордники гарпий, Парами глаза нам застлав. Бывало, лишь рядом усядусь — И крышка. Приник и отник. Прощай же, пора, моя радость! Я спрыгну сейчас, проводник. Живописная и звуковая выразительность стиха, индивидуальная неповторимость образной системы — таковы характерные особенности поэзии Пастернака. Этот поэт узнаваем. Он и талантливый художник, и умный собеседник, и поэт-гражданин. Известно, что его творческий путь был нелегким его осуждали, травы <�после написания романа «Доктор Живаго»). В те дни Пастернак напишет: Я пропал, как зверь в загоне: Где-то люди, воля, свет, А за мною шум погони, Мне наружу ходу нет. Что же сделал я за пакость, Я убийца и злодей. Я весь мир заставил плакать Над красой земли моей. Признанием большого литературного таланта «Бориса Пастернака явилась присужденная поэту в 1958 году Нобелевская премия «За выдающиеся заслуги в современной лирической поэзии и на традиционном поприще великой русской прозы». Тогда Пастернака вынудили отказаться от этой премии. В 1989 году она была возвращена поэту посмертно. Можно с уверенностью сказать, что литературное наследие Бориса Пастернака имеет важное значение не только в русской, но и в мировой культуре.
klassreferat.ru
Творчество Пастернака (1890 —1960) Формирование творческой личности Б. Пастернака — поэта, переводчика, прозаика происходило под влиянием живописи, музыки, философии. Сын художника Леонида Осиповича Пастернака и известной пианистки Розалии Кауфман, он с детских лет любил рисовать, профессионально занимался музыкой, мечтал о композиторской деятельности, написал три фортепьянных пьесы. В юности Б. Пастернак увлекался философией, в 1913 году окончил философское отделение историке — филологического факультета Московского университета. И хотя ни живопись, ни музыка, ни философия не стали в конечном итоге предметом его профессиональных занятий, они не ушли из его жизни, а, соединившись в новом качестве, определили своеобразие его поэтического стиля, особенности мировосприятия. Первые стихи Б. Пастернака были опубликованы в 1913 году, но подлинную славу ему принес сборник «Сестра моя -жизиь» (1922). Поэзия «раннего» Пастернака — непростое чтение. Сложная ассоциативность мышления, музыкальность и метафоричность стиля рождают непривычные, причудливые образы. Поэтическая речь «раннего» Пастернака зачастую сбивчива, сумбурна. Она похожа на речь чем — то потрясенного, захлебывающегося от волнения человека. Его лирический герой как будто и не стремится непременно быть понятым, ему важнее выплеснуть переполняющие его чувства. В. одном из первых стихотворений Пастернака «Февраль» (1912), есть строчки, точно выражающие характер его ранней лирики: «И чем случайней, тем вернее / Слагаются стихи навзрыд». Лирический порыв, предельная эмоциональная напряженность чувств — вот, пожалуй, наиболее характерные черты, отличающие поэзию «раннего» Пастернака. Его лирическому герою присуще родственное отношение с окружающим миром. Восходы и закаты, снегопады и грозы он переживает как важнейшие события собственной жизни. В свою очередь и сама природа живет в его стихах человеческой жизнью: совершает поступки, страдает и радуется, влюбляется, смотрит на поэта, объясняется от его имени. Показательны в этом отношении такие стихи, как «Последождя», «Плачущий сад», «Душистоюветкоймашучи…» и многие другие. В 30 — 50-е годы стиль Пастернака меняется. Поэт сознательно стремится к кристальной ясности и простоте. Однако, по его собственному выражению, это — «неслыханная простота», в которую впадают «как в ересь» («Волны»). Она не предполагает общедоступности. Она неожиданна, антидогматична. В стихах Пастернака мир увиден как бы впервые, вне шаблонов и стереотипов. В результате привычное предстает под необычным углом зрения, повседневное обнаруживает свою значительность. Так, в стихотворении «Снег идет» в идущем за окном снеге поэту видится движение времени. А в стихотворении «Свадьба» обычная бытовая зарисовка («Пересекши край двора, / Гости на гулянку / В дом невесты до утра / Перешли с тальянкой…») завершается глубоким философским выводом, в котором выражена идея памяти как залога бессмертия: Жизнь ведь тоже только миг, Только растворенье Нас самих во всех других Как бы им в даренье. Таким образом, простота стиля «позднего» Пастернака сочетается с глубиной философского содержания его произведений. Об этом свидетельствуют многие стихи из его поэтических сборников и циклов: «На ранних поездах» (1936 — 1944), «Стихотворения Юрия Живаго» (1946 — 1953), «Когда разгуляется» (1956 — 1959). Позднее творчество Б. Пастернака тесно связано с ранним. В его лирике 40-50-х годов те же поэтические темы, что и в поэзии 10-20-х: природа, любовь, искусство и призвание художника: в ней же понимание родственной связи человека с окружающим его миром природы, тот же восторг бытия. И все же некоторые свойственные Пастернаку особенности мировосприятия в его позднем творчестве проступают более отчетливо. Окружающий мир осознается поэтом прежде всего как мир Божий. Этим объясняется наличие религиозных мотивов, сюжетов и образов во многих его стихах: «Гамлет», «Август», «Рождественская звезда», «Рассвет», «Гефсиманский сад», «В больнице» и др. С этим связано и то благоговение перед 14 н-7б 209 чудом жизни, ощущение сокровенной ценности всего живого, которое стольярко в его поздней лирике. Характерным примером тому может служить стихотворение «Когда разгуляется» (1956). В нем пейзажная зарисовка становится выражением философии жизни, размышлением о счастье существования, о чуде божественного присутствия в мире. «Простор земли» сравнивается поэтом с «внутренностью собора», а «зелень листьев» — с «живописью в цветном стекле», с «церковной росписью оконниц». Человек — часть прекрасного, овеянного тайной божьего мира, и сознание этого дает ему ощущение счастья: Природа, мир, тайник вселенной, Я службу долгую твою, Объятый дрожью сокровенной, В слезах от счастья отстою. В этом стихотворении проявилось присущее поэтическому стилю Пастернака сочетание лирической проникновенности и живописной конкретности, пластичности. Поэт будто живописует словом картину, с первых же строк намечая ее композицию («Большое озеро как блюдо, / За ним — скоп — ленье облаков…»). Цветовая и световая палитры Пастернака красочны и многоцветны. «Белая груда» облаков, напоминающая горные ледники; проглядывающая «меж туч» синева неба; «зелень листьев»; разлитый по земле солнечный свет — все это призвано создать ощущение праздника природы и выразить счастье слияния с ней. Религиозные мотивы пронизывают и многие произведения цикла «Стихотворения Юрия Живаго». Так, в «Рассвете» (1947) выражена идея значимости заветов Христа в жизни поэта. Она заключена уже в самом названии стихотворения. Вера в Бога позволяет человеку преодолеть мрак жизни и возродиться духовно («Всю ночь читал я твой завет / И как от обморока ожил»). Наступивший в душе поэта рассвет пробуждает в нем любовь к людям, остроту ощущения своей слитности с миром: «Сомною люди без имен,/ Деревья, дети, домоседы, / Я ими всеми побежден / И только в том моя победа»‘. Подобно тому, как образы и сюжеты Евангелия строятся на соединении чуда и повседневности, так и в евангельских темах произведений Б. Пастернака, в том числе и в стихотворении «Рассвет», прозаичность деталей лишь подчеркивает высоки и духовны и смысл происходящего. Творческая и гражданская позиции поэта определены в стихотворении «Гамлет» (1946), открывающем цикл «Стихотворения Юрия Живаго». Оно было написано вскоре после того, как Б. Пастернак перевел одноименную драму Шекспира. Трактовка образа Гамлета приобретает у него автобиографический смысл. Лирический герой стихотворения чувствует себя актером на сцене жизни среди всеобщего «сумрака ночи». В «Гамлете» выражена осознанная Пастернаком неизбежность его нравственного противостояния власти лжи и мрака. Но решение это дается непросто: «Я один, все тонет в фарисействе. / Жизнь прожить- не поле перейти». Понимание Пастернаком призвания художника связано с христианской темой жертвы и самоотречения. Об этом свидетельствует включенная в текст стихотворения цитата из Евангелия ( «Моление о чаше»). Христос, зная о приближении крестных мук своих и испытывая от этого смертельную тоску, пришел в Гефсиманский сад и обратился кгосподусмольбою: «АвваОтче 1…), пронесичашусиюмимо меня, но не чего Я хочу, а чего Ты». времени в плену». Он сравнивает его со звездой, с летчиком, парящим в ночном небе и оберегающем сон планеты, «как будто небосвод относится к предмету его ночных забот». Подобно ему и художник не должен предаваться сну: «Не спи, не спи, работай, / Не прерывай труда, / Не спи, борись с дремотой, / Как летчик, как звезда». В «Ночи » можно наблюдать такую характерную особенность поэтической манеры Пастернака, как широкое использование просторечных выражений и устойчивых словосочетаний, которые часто на равных правах соседствуют с высокими космическими понятиями: «Идет без проволочек и тает ночь…» ; «Блуждают, сбившись в кучу, небесные тела… » и т.п. Поэзия, в представлении Пастернака, — эхо жизни, она «валяется в траве, под ногами, так что надо только нагнуться, чтобы ее увидеть и подобрать с земли». Поэтому в его стихах нет деления образов на поэтичсские и непоэтические, так же, как нет жесткой грани между живой жизнью и произведением искусства. В стихотворении «Во всем мне хочется дойти до самой сути…» (1956) выражены столь свойственные Пастернаку открытость миру, чувство слитности с ним. Только при этом условии поэт может познать тайну жизни, дойти «во всем {..,1 до самой сути», «до основания, до корней, до сердцевины». Только при этом условии и может состояться «живое чудо» рождения искусства: Я б разбивал стихи, как сад. Всей дрожью жилок Цвели бы липы в них подряд, Гуськом, в затылок. В стихотворении «Быть знаменитым некрасиво…» (1956) Пастернак определяет цель творчества как » самоотдачу, а не шумиху, не успех». Поэтому художнику» быть знаменитым некрасиво», ибо знаменитым может быть только само творчество. Поэт должен «так жить, чтобы в конце концов / Привлечь к себе любовь пространства, / Услышать будущего зов». Суета, шумный успех у толпы — все это мнимые ценности. Тот, кто сознает себя «вечности заложником», чувствует ответственность прежде всего перед будущим. Он — открыватель новых дорог. Окунаясь в неизвестность, художник творит новые миры. При этом ему важно сохранить себя как личность и » ни единой долькой / Не отступаться от лица, / Но быть живым, живым и только, / Живым и только до конца». Самым сокровенным произведением Б. Пастернака, в которое он вложил свое понимание важнейших жизненных проблем, является «Доктор Живаго» (1956). К.А.Федин назвал этот роман «авгобиографией великого Пастсрака». Разумеется, эти слова не следует понимать буквально, в том смысле, что в «Докторе /Ки наго» нашли отражение конкретные факты из жизни писателя. Роман о докторе Живаго — это духовная автобиография Б. Пастернака. В письме к О. М. Фрейденберг от 13 октября 1946 года писатель так определил замысел своего произведения: «Я хочу дать исторический образ России за последнее сорокапятилетис, и в то же время (…] эта вещь будет выражением моих взглядов на искусство, на Евангелие, на жизнь человека в истории и на многое другое 1…1. Атмосфера вещи — мое христианство». Это «мое христианство» в коночном итоге определило не только «акончилась власть количества (…]. Вожди и народы отошли в прошлое. Личность, проповедь свободы пришли им на смену». Поэтому раздумья о судьбах человеческих соотносятся в романс прежде всего с понятиями «личность» и «свобода». В «Докторе Живаго» дан широкий охват исторических событий от начала XX столетия до 40-х годов, если иметь в виду и события эпилога романа. В центре внимания автора — революция, гражданская война и то, как они отразились в душах и судьбах людей. Главный герой романа, врач и поэт Юрий Андреевич Живаго, вначале испытывает чувство восхищения революцией как «историческим чудом»: она «ворвалась против воли, как слишком долго задержанный вздох. Каждый ожил. переродился, у всех превращения, перевороты. Можно было бы сказать: с каждым случилось но две революции, одна своя, личная, а другая общая». Революция понимается Юрием Живаго не как явление политическое, социальное, а как природная, космическая стихия. Ему представляется, что «социализм — это морс, в которое должны ручьями влиться все эти свои, отдельные революции, море жизни, море самобытности». Для героя романа, а вместе сними для автора, история — это живой организм, которому недопустимо навязывать свою волю. Главная же беда послереволюционной эпохи заключалась в попытке загнать живую жизнь в заранее заготовленную схему. «Историческое чудо» превращалось в дьявольский эксперимент над людьми, в насилие, над личностью. Живаго неможет принять поэзию тех «вершителей» судеб революции, которые свою задачу видели в «переделке жизни». «Когда я слышу о переделке жизни, я теряю власть над собой и впадаю в отчаяние, — восклицает он. — Материалом, веществом жизнь никогда не бывает. Она сама […) непрерывно себя обновляющее, вечно себя перерабатывающее начало {••.]». Жизненная позиция Юрия Живаго может показаться пассивной. Но именно в его нежелании принимать участие в кровавом деле выразился нравственный, достойный человека, истинно свободный жизненный выбор героя. Своего рода антиподом Живаго в романе является Антипов-Стрельников, позиция которого по отношению к революции весьмаактивна. Сын железнодорожногорабочего, человек честный и благородный, он принимает решение «стать судьей между жизнью и коверкающими ее темными началами, выйти на ее защиту и отомстить за нее». Однако дорогу к прекрасному «завтра» он мостит жизнями и кровью людей, несогласных идти по начертанному им пути. Не зря в народе его прозвали Расстрельниковым. Вскоре Антипов и сам становится жертвой революции. Гонимый и преследуемый пришедшими ему на смену «поборниками справедливости», он вынужден будет покончитьжизньсамоубийством. Единственным островком духовности, позволяющим человеку в мире политических страстей и насилия остаться человеком, становится любовь. «Доктор Живаго» может быть прочитан как роман о любви, ибо именно с ней связано представление о смысле жизни и ее бессмертии. Любовь воспринимается писателем и его героями как «высший вид живой энергии». «Человек в других людях и есть душа человека», а коль это так, то смерти нет и жизнь вечна. Судьба подарила Юрию Живаго встречу с .двумя женщинами — с Тоней Громеко и Ларой Антиповой, каждую из которых он любил по — своему. Тоня была ему близким другом, женой, матерью его детей. С Ларой же связаны поэзия любви и одновременно ее трагедия, сознание обреченности ее на земле. Любовь к Ларе подняла Живаго на невиданную высоту человеческого духа. Но она же и погубила .его. Разлука с ней была для Юрия Андреевича равносильна смерти. И хотя в последней части романа появляется еще и Марина, но Живаго уже не способен никого полюбить, ибо душа его растворилась в Ларе без остатка. Разлука с Ларой ведет героя к духовной смерти, а время, эпоха — к смерти физической. В 1929 году Юрий Андреевич умирает от сердечного приступа, не выдержав духоты трамвая, в котором он ехал на службу. Этотбеспрестанноломающийся, набитый озлобленными людьми трамвай воспринимается кяк метафорический образ общества, в котором живому человеку нечем дышать. И в этом смысле смерть героя в романе закономерна. Его представления о жизни и ее ценностях не соответствовали новой исторической эпохе, вступающей в свои права. Компромисса между новой властью и подобным типом личности быть не могло. И все же финал романа светел. Важнейшая в религиозно-философской концепции Пастернака идея бессмертия позволяет рассеять мрак смерти и сумрак жизни. Жизнь Юрия Живаго продолжилась в его стихах, ибо «искусство, — как сказано в романе, — всегда […] занято двумя вещами. Оно неотступно размышляет о смерти и неотступно творит этим жизнь». Судьба романа «Доктор Живаго» драматична. Современники восприняли его как пасквиль на революцию, как политическую исповедь автора, поэтому в публикации произ — ведения Б. Пастернаку было отказано. Однако роман прив — лек внимание зарубежных издателей, и уже в 195? году он был опубликован за границей, а через год Б. Пастернакубыла присуждена Нобелевская премия «за выдающиеся дости — жения в современной лирической поэзии и на традиционном поприще великой русской прозы». Присуждение этой международной премии было расценено у нас как политическая акция и повлекло за собой настоящую травлю писателя, В результате Б. Пастернак вынужден был отказаться от заслуженной высокой награды. Переживания этих лет не прошли для него бесследно. Пастернак тяжело заболел, и 30 мая 1960 года его не стало. Однако до конца своих дней он сохранил веру в конечное торжество добра и справедливости. В созданном незадолго до смерти стихотворении «Нобелевская премия» (1959) он писал: Но и так, почти у гроба Верю я, придет пора, Силу подлости и злобы Одолеет дух добра. Время подтвердило правоту поэта. В 1988 году на родине Пастернака был, наконец, опубликован роман «Доктор Живаго», выдержавший с тех пор множество разных изданий. А в 1990 году сыну Бориса Леонидовича была вручена Нобелевская медаль отца.
Рекомендуем посмотреть:
- Анализ стиха Перемена. Пастернак Б.Л.
- Краткая хроника жизни и творчества Пастернака Б.Л.
- Борис Леонидович Пастернак. Краткий очерк творчества
- Кратко творчество Пастернака
- Борис Пастернак, краткая биография
- Биография Пастернака
- Творчество — Пастернак — сочинение
- Жизнь и творчество Бориса Пастернака
- Тема поэта и поэзии в лирике Б. Пастернака — сочинение
Жизнь и творчество Б.Л. Пастернака
..
Борис Леонидович Пастернак родился и вырос в Москве. Отец его был живописцем, мать — пианисткой. Яркость впечатлений детства и отрочества определила его умение писать с натуры, которое он позднее называл субъективно-биографическим реализмом. В семье поэта царила творческая и деятельная атмосфера, и ничто из юношеских занятий Пастернака не пропало даром. Уже ранние стихи и проза несут свидетельства серьезного поэтического воспитания: профессиональное владение музыкальной композицией и дисциплина мысли, которые счастливо сочетались с врожденной чувствительностью» и восприимчивостью. В университетские годы у Пастернака сформировались свои взгляды и убеждения, которые помогли ему в дальнейшем стойко перенести годы войны и лишений. “Терять в жизни более необходимо, чем приобретать,— писал он,— зерно не даст всхода, если не умрет. Надо жить не уставая, смотреть вперед и питаться живыми запасами, которые совместно с памятью выбрасывает забвение”.революции в романе доказывают, что это не “праздник угнетенных”, а тяжкая и кровавая полоса в истории нашей страны. История повернулась так, что В наши дни, спустя многие десятилетия, стирается из памяти сам смысл кровопролития: разделилась страна, возникло огромное русское зарубежье. Вероятно, оно было неизбежно, иной судьбы стране не было дано. Не потому ли в день Октябрьской революции многие из умнейших людей восприняли ее восторженно, как выход из мира лжи и тунеядства, разврата и лицемерия? Тесть Живаго говорит зятю. “Помнишь ночь, когда ты принес листок с первыми декретами… это было неслыханно безоговорочно. Эта прямолинейность покоряла. Но такие вещи живут в перво-начальной чистоте только в головах создателей, да и то только в первый день провозглашения. Иезуитство политики на другой же день выворачивает их наизнанку. Эта философия чужда мне. Эта власть против нас. У меня не спрашивали согласия на эту ломку”. Вывод, который естественно проистекает из размышлений над событиями романа, формулируется, как всегда, просто: всякая власть должна бороться за счастье людей, но счастье нельзя навязать силой. Счастье неповторимо индивидуально, каждый человек ищет его сам, растит сам, и нет его готового. Нельзя, страшно, абсурдно ради даже самых высоких идей жертвовать человеческими жизнями, радостями, правами, которыми каждый наделен от рождения. В книге есть одна очень глубокая мысль. Рассказывая о Стрельникове, автор пишет: “А для того чтобы делать добро, его принципиальности недоставало беспринципности сердца, которое не знает общих случаев, а только частные, и которое велико тем, что делает малое”. Иначе можно понять это так: следует думать не столько о всеобщем благе, но прежде всего де-лать добро отдельным людям, как бы мало оно ни было.
Свадьба (читает автор) — Борис Пастернак
С альбома
Тексты песен
С альбома
Тексты песен
Внешние ссылки
Об этом исполнителе
Изображения исполнителя
Борис Пастернак
1 126 слушателей
Похожие теги
Бори́с Леони́дович Пастерна́к (приблизительно до 1920 года — Бори́с Исаа́кович Пастерна́к; 29 января (10 февраля) 1890, Москва, Российская Империя — 30 мая 1960, Переделкино, Московская область, СССР) — русский поэт и писатель, лауреат Нобелевской премии по литературе (1958). далее http://ru.wikipedia.org/wiki/Пастернак
Читать статью
Бори́с Леони́дович Пастерна́к (приблизительно до 1920 года — Бори́с Исаа́кович Пастерна́к; 29 января (10 февраля) 1890, Москва, Российская Империя… подробнее
Бори́с Леони́дович Пастерна́к (приблизительно до 1920 года — Бори́с Исаа́кович Пастерна́к; 29 января (10 февраля) 1890, Москва, Российская Империя — 30 мая 1960, Переделкино, Московск… подробнее
Показать полный профиль исполнителя
Похожие исполнители
Воспроизвести все
Показать всех похожих исполнителей
список лучших банкетных залов на Allcafe.ru
Как выбрать лучший ресторан для свадьбы в Новочеркасске
В организации свадьбы праздничный банкет — это кульминация торжества. Рестораны Новочеркасска предлагают для свадьбы в аренду заведения в самых оригинальных дизайнерских решениях, направлениях и стилях. Только будущим супругам выбирать: снимать дорогой ресторан, или аренда нужна экономичная. Если это будет маленький банкетный зал, то важно рассчитать, сколько человек на банкет будет приглашено. Ресторан для свадьбы в СПб предлагает цену от 2000 р за чел. и выше. Разумным вариантом будет зал для проведения фуршетов. В ясную погоду удачным решением станет проведение мероприятия на открытом воздухе, где аренда помещения вовсе не понадобится. Молодоженам предстоит решить, каким будет наиболее яркий, романтичный и запоминающийся день в жизни.
С чего начать поиск ресторана в Новочеркасске
Ресторан для свадьбы в Новочеркасске выбирают по таким критериям:
• Место расположения
• Дизайн
• Цена
• Площадь зала
• Стиль и оформления
• Кухня заведения
Знакомство с местами для свадьбы в Новочеркасске рекомендуется начать с отзывов. Найдите информацию о том, на сколько человек рассчитан банкетный зал, какова стоимость аренды, какое меню предлагают рестораны Новочеркасска. Изучите фотографии и расположение заведения. По желанию молодоженов, по критериям р. за чел. и по количеству чел. на банкет, которые будут приглашены, можно выбрать как рестораны для небольшой свадьбы в Новочеркасске, так и громадные заведения, состоящие из нескольких этажей. Навсегда запомнится празднование у Финского залива, свадьба в загородных ресторанах, в парке. В зависимости от предпочтений и пожеланий, вы найдете ресторан для свадьбы в Новочеркасске с подходящей ценой.
Меню ресторана
Рестораны для свадьбы в Новочеркасске недорого предлагают провести запоминающийся вечер. Блюда и напитки должны понравиться гостям молодоженов, сколько бы человек на банкет не было приглашено и сколько р. за чел. это бы не стоило. Меню выбирается в зависимости от кухни, предлагаемой заведением. Для большого количества людей на банкет меню обычно выбирается нейтральное, чтобы гости остались довольными и сытыми. Идеальным вариантом будет предварительное посещение ресторана в Новочеркасске, аренда которого вам предстоит. Нужно попробовать основные блюда и салаты, которые предлагает шеф-повар, оценить подачу, вкус, внешний вид.
Соответствие свадебной концепции должно совпадать с продуманным сценарием мероприятия. Подготовка к тржеству предполагает решение ряда задач:
• удобство ресторана в Новочеркасске и банкетного зала для проведения свадьбы;
• рассчитан ли ресторан на такое количество чел. на банкет, которое планировалось заранее;
• какой кухне отдать предпочтение: привычной русской, европейской, японской, изысканной восточной или легкой итальянской. Новочеркасскпредлагает изобилие вариантов
Банкетный зал
Будущим супругам нелегко определиться с размером банкетного зала. Но этот пункт подготовки запоминающегося свадебного вечера в Новочеркасске нужно учитывать. Рестораны для свадьбы в Новочеркасске, аренда которых возможна по диапазонам стоимости, предлагают залы, как небольшой площади, так и очень вместительные.
Новочеркасск богат на фешенебельные рестораны, предназначенные для свадьбы или для того, чтобы провести в одном из залов праздничный фуршет. Заведения в самом городе, на Васильевском острове, на заливе. Найдите зал по подходящим запросам: количеству чел. на банкет и р. за чел. Очевидно, что аренда невозможна без изучения отзывов о залах, о менеджерах и персонале. Так будет легче выбрать рестораны Новочеркасска, свадьба в которых станет самым ярким событием в жизни.
Ресторан для свадьбы в Новочеркасске можно арендовать с большим залом для свадебного банкета, с изысканными интерьерами, панорамными окнами, с шикарным видом. Возможно, молодожены хотят выбрать зал в классическом стиле, который оформят, как пожелают. Новочеркасск — это город, в котором легко найти ресторан на любой вкус, а банкет на необходимое количество человек. Рестораны Новочеркасска предлагают залы разной вместимости. Камерный зал подойдет для свадебного застолья или фуршета на малое количество гостей. Какие изысканные не подавали бы блюда, когда в небольшом зале собирается много человек — это вызывает ощущение дискомфорта. Заведения, которые предлагает Новочеркасск, зачастую вмещают много гостей. Аренда в них обойдется дороже.
Новочеркасск— это город, где расположены рестораны с самыми многообразными интерьерами и кухнями. Недорогая аренда хорошего зала в северной столице возможна, нужно только поискать. Для счастливых будущих супругов может иметь значение популярность заведения, виды из окна, расположение, и даже цвет чехлов на стульях.
Визуальная красота
Непременная составляющая современного банкета — последующая визуализация. Лучшие рестораны для свадьбы в Новочеркасске предлагают шикарные банкетные залы. Не забывайте, что гостей и ход торжества непременно будет снимать нанятый для этого фотограф. Счастливые молодожены затем поделятся фотографиями торжественных моментов в социальных сетях. Несмотря на то, сколько гостей приглашено на банкет, в фотосессиях важны не только фоны, но и уровень самого ресторана под свадьбу в Новочеркасске. Для этого учитывайте следующие факторы:
Площадь зала, стиль и оформление крайне важны, когда речь идет о количестве приглашенных чел. на банкет. От этого зависит декор и цветовая гамма свадьбы в Новочеркасске, а также расстановка столов.
Дизайн, интерьеры, зал могут не подходить для задуманной картинки, которую нарисовали в своем воображении будущие супруги. Чтобы свадебный банкет оставил чудесные воспоминания и снимки, ресторан для свадьбы выбирают, учитывая визуальную составляющую.
Снять ресторан для свадьбы в Новочеркасске не представляет сложности, если у молодых уже есть представление: сколько р. за чел. они рассчитывают потратить и сколько гостей на банкет будет приглашено. Новочеркасск предлагает к выбору рестораны, как с изысканными интерьерами, так и с минималистичным убранством.
Несколько замечаний к воспоминаниям Эренбурга о Пастернаке // Варлам Шаламов
Публикуемый текст был написан Шаламовым в 1961 г., вероятно, для журнала «Новый мир», где незадолго перед этим была напечатана глава из книги И.Г.Эренбурга «Люди. Годы. Жизнь» с воспоминаниями о Б.Л. Пастернаке. Но статья Шаламова тогда не дошла до читателя – она была опубликована лишь в 1990 г. в №6 от 9 февраля газеты «Литературная Россия». (Публикация И.П. Сиротинской. Оригинал, машинопись – в архиве Шаламова в РГАЛИ, Ф.2596. Оп.3. Ед.хр. 200).
Статья Шаламова, написанная вскоре после смерти Пастернака в 1960 г. хранит неостывшее огромное чувство любви и уважения к поэту, с которым писатель тесно общался и переписывался (фрагменты писем введены в текст). Именно личное глубокое понимание поэтической и жизненной судьбы Пастернака дало Шаламову основание решительно заявить: «Пастернак был не юродивый и не ребенок. Это был боец, который вел свою войну и выиграл ее». С этой точки зрения Шаламов со всей свойственной ему бескомпромиссностью оспаривал некоторые довольно поверхностные суждения Эренбурга, к которому он также относился с большим уважением.
Воспоминания И.Г. Эренбурга о Б.Л. Пастернаке («Новый мир», № 2, 1961 г.) можно оценить положительно, если все время держать в голове: «что-то опубликовано, что-то сказано, — и это уже хорошо». Эренбург не один попытался дать портрет Пастернака. В № 12 журнала «Юность» за 1960 год напечатаны стихи Евтушенко «Ограда». Евтушенко положил первый камень того монумента, того памятника, который еще предстоит воздвигнуть нашей литературе. Кирпичи для этого памятника принес и Илья Эренбург. И это очень хорошо и очень важно.
Если же прочесть воспоминания Эренбурга построже, то можно только удивляться, как умный и тонкий человек дает вовсе неудовлетворительные объяснения, строит странные, явно неудачные догадки, простое делает сложным, а сложное пытается представить простым.
Удивительным выглядит утверждение Эренбурга о том, что ему, Эренбургу, «не удавалось убедить зарубежных ценителей поэзии в том, что Пастернак — большой поэт» (кроме Рильке). «Слава пришла к нему с другого хода». Надо ли понимать здесь славу среди «ценителей поэзии» или речь идет о газетной славе?
Двумя страницами раньше Эренбург пишет, что на Конгрессе Защиты культуры в Париже в 1935 году Пастернака встретили всеобщей овацией. Это Эренбург объясняет «обликом Пастернака».
Позвольте напомнить эту, уже забытую, историю, этот «забавный эпизод».
На конгрессе выступали Шолохов, Виктор Финк. Шолохов произнес пространную речь о достижениях Паши Ангелиной, приводил цифры удоя, сбора свеклы. Братья Манны — они тогда были живы, и вместе с Мальро принимали теснейшее участив в организации Конгресса, бросились к Эренбургу, как к «офицеру связи» с советской литературой: «Что вы делаете? Ведь тут речь идет о “душе Запада” и о “душе Востока”. Мы просим вызвать Пастернака». Эренбург поспешил в посольство — Пастернак и Бабель выехали спешно в Париж. Когда Пастернак вошел в зал и поднялся на трибуну, чтобы приветствовать Конгресс, ему 15 минут аплодисменты не давали говорить. Весь Конгресс аплодировал ему стоя. Вот после этой-то овации и была произнесена речь о том, что поэзия — на земле, в траве, надо только потрудиться ее поднять.[1]
Рильке в это время уже не было в живых, но и без Рильке Пастернака знали очень хорошо. В колледжах Америки и Англии читались доклады о его творчестве. Статья Цветаевой о Пастернаке «Эпос и лирика современной России», написанная в начале тридцатых годов, говорит о Пастернаке, как поэте, хорошо известном западному миру.
В течение многих лет, задолго до Нобелевской премии, Пастернаку писали из всех стран мира. Какая-то аргентинская почитательница его прислала ему старинные четки. Каждому Пастернак отвечал на языке автора письма.
Пастернак был единственным нашим поэтом мирового значения, и не надо было Эренбургу кривить душой.
О Пастернаке написано множество статей. Ни в одной, насколько мне известно, не упомянуто его кровное родство с Иннокентием Анненским, русским поэтом, чья поэтическая работа имела очень большое значение для русской поэзии XX века.
Поэтические принципы Анненского, его работа над деталью, будничность его метафор — были развиты в высшей степени именно Пастернаком.
Блок и Анненский — вот два поэта, наиболее близкие Пастернаку, кроме Рильке.
«Рассказывали, что он отмахивался, когда с ним заговаривали о его прежних книгах, уверяя, что все написанное прежде было только школой, подготовкой к тому единственно стоящему, что он недавно написал — к роману “Доктор Живаго”». (Н.М. C. 96).
В этих сведениях надо разобраться. Тут, вместе с долей правды — много неверного, ложного, воображаемого.
Когда Паустовский в 1956 году вернулся из Праги, он привез Пастернаку письмо от чехословацких издателей, где они просили разрешения и авторского благословения на издание поэмы «Лейтенант Шмидт» и сборника «1905 год». Существует ответное письмо Пастернака. В решительной форме он возражает против переиздания этих сборников [подчеркнуто автором — ред. Shalamov.ru] и пишет, что он крайне заинтересован в публикации «Доктора Живаго», где отражены все его нынешние взгляды.
Речь шла здесь о двух сборниках, занимающих особое место в творчестве Пастернака — настолько особое, что Цветаева много лет назад, восхищаясь Пастернаком, преклоняясь перед его гением, указала, что она не может понять поэтической слабости именно этих сборников. Читая их, ей кажется, что первый ученик не приготовил урока и второпях «списывает у соседа». Кто мог быть этим соседом? Асеев? Маяковский? В сборниках много слабых стихов, но есть и вечные, вроде моря в «Морском мятеже». «Лаокоон» — тот самый Лаокоон, о котором написала Ахматова чудесное стихотворение – «за то, что дым сравнил с Лаокооном» — из 1905 г. Как бы то ни было, нетвердость, искусственность этих сборников Пастернак чувствовал и сам. Формулу – «И чем случайней, тем вернее слагаются стихи навзрыд» — он считал очень важной.
Это из «Февраля» («Февраль. Достать чернил и плакать». «Сестра моя жизнь») — раннего стихотворения, которое Пастернак предполагал, вместе с «Был утренник. Сводило челюсти» числить, так сказать, за собой во все времена.
Работа Пастернака с редактором Банниковым по подготовке однотомника известна. И хотя Пастернак (это и Банников, наверное, может рассказать), исправляя свои ранние стихи, нарушал «канонические» тексты, но эти исправления относятся к заведомо запутанным, нарочито усложненным метафорам первых его сборников.
Не представляю, что нужно менять в стихотворении «Волны». «О знал бы я, что так бывает», «Мне по душе строптивый норов» и многое, многое другое.
Неправда, что Пастернак отказывался от стихов. Он писал их до последнего дня.
Сравнительная оценка поэзии и прозы дана Пастернаком в «Спекторском» —
«За что же пьют?
За четырех хозяек,
За цвет их глаз, за встречи в мясоед,
За то, чтобы поэтом стал прозаик
И полубогом сделался поэт».Эренбург в своих мемуарах настойчиво убеждает читателей, что он, Эренбург, — поэт. «Цитату» из Спекторского он, конечно, помнит. Но это — между прочим. Эренбург и есть поэт. В сборниках его несколько превосходных стихотворений.
Пастернак считал, что не все можно выразить стихами, не весь мир поэта может быть выражен стихами, что нельзя понять полностью Пушкина без его прозы, понять Лермонтова без «Героя нашего времени». Чтобы полностью почувствовать французских поэтов, у которых нет прозы, надо звать на помощь современную французскую живопись, и это обогащает понимание, ощущение поэзии.
Работа над прозой всегда была желанным, даже необходимым делом.
В 1932 году Пастернак читал «Второе рождение» в клубе I МГУ, бывшей церкви[2]. В конце вечера, отвечая на одну из записок, он говорил решительно, что хочет и будет заниматься прозой, что это необходимо.
Мы знаем замечательную насыщенную прозу «Детства Люверс», емкость и тревожность «Охранной грамоты» и, наконец, удивительные страницы «Доктора Живаго».
Оценка «Доктора Живаго», данная Эренбургом, кажется мне неверной, досадно неверной.
Это — роман проблемный. Многочисленные высказывания героев и самого автора столь свежи и глубоки, что именно эта часть привлекает больше внимания, чем замечательно написанные пейзажи и разговоры о любви — принадлежащие к лучшим страницам русской прозы, «поразительные» по выражению Эренбурга. Композиция романа несколько рыхла — но это рыхлость «Войны и мира». В «Докторе Живаго» много суждений об искусстве, о жизни, о времени, суждений глубоких, оригинальных, интересных и важных.
Здесь размышления о мировой истории, о религии, мысли о Пушкине, Чехове, Достоевском. Разве все это «душевная неточность»? «Поразительных» страниц в романе очень много [подчеркнуто автором – прим. Shalamov.ru]
Конечно, «Доктор Живаго» есть огромный монолог, а не искусная сюжетная вышивка. Но это та самая форма, в которой автор сильнее всего; начало ей было положено «Детством Люверс» и «Охранной грамотой».
Роман имеет свою историю. В конце 1953 года в одной из бесед Пастернак сказал:
«В 1935 году в Париже меня много спрашивали о том, о сем. и сказал: Я вернусь и отвечу на все ваши вопросы. Этот долг пора платить. Я не хочу оказаться Хлестаковым. В стихах всего не скажешь. Я пишу роман. Это будет роман о человеке, который погибает во время “ежовщины”. В этом романе я на все отвечаю. Наконец, отвечаю».Первая часть «Доктора Живаго» была закончена в 1954 году, вторая — в 1955. Роман не доведен до «ежовщины». Главный герой умирает в 1929 году.
Роман писался в большой спешке.
В 1954 году Нобелевский комитет известил Советское правительство, что предполагает «наградить премией Б.Л. Пастернака — за его стихи». Ответ был такого рода, что Пастернак не считается достойным условий присуждения Нобелевской премии. Есть другой кандидат — Михаил Шолохов. От Шолохова Нобелевский комитет отказался, и Нобелевским лауреатом стал Эрнест Хэмингуэй (за «Старик и море»). Именно об этой истории и вспоминает Пастернак в своей ПЕРВОМ письме в «Правду» в 1958 году[3].
Ему хотелось попробовать себя и в драматургии. Перед самой смертью он говорил: «Хочу, чтобы в моей жизни ничего больше не случалось ни хорошего, ни плохого, хочу только дописать свою пьесу о крепостном актере» («Спящую красавицу»).
Написать пьесу мечтает каждый писатель. Первую пробу Пастернак сделал в 70 лет.
Работа над «Доктором Живаго» шла в большой спешке. Существует письмо Пастернака к своему знакомому, где он выражает беспокойство за крепость художественной ткани романа, хотя и чувствует, что это лучше прежнего – «Детства Люверс», «Охранной грамоты». Радуется, что вторая часть не уступает первой.
Из всего сказанного нельзя сделать вывода о том, что стихи «зачеркнуты». Это совсем не так. Дело в том, что стих Пастернака изменялся в сторону большей простоты, становясь более «каноничным», отвергая неточную рифму, «свободный» стих.
Исследователи будущего напишут работы о развитии рифмы Пастернака, и они увидят, что Пастернак уходил именно от той рифмы, за которую он был превознесен до небес Н.Н. Асеевым в известной статье (конца двадцатых годов?) «Наша рифма».
Вот, что пишет Пастернак в одном письме 1952 года.
«Удивительно, как я мог участвовать в общем разврате неполной, неточной, ассонирующей рифмы. Сейчас таким образом рифмованные стихи НЕ КАЖУТСЯ МНЕ СТИХАМИ. Лишь в случае гениального по силе и ослепительного по сжатости содержания я, может быть, не заметил бы этой вихляющей, не держащейся на ногах и творчески порочной формы».
Почему Пастернак пришел к такому глубокому разочарованию в эстетических принципах лефовцев, что порвал все личные связи с ними и публично изменил свою оценку жизни и творчества Маяковского, данную им в «Охранной грамоте»?
Ни один из бывших лефовцев не был на похоронах Пастернака. Пастернак не уставал твердить – «Вот Асеев — мой бывший товарищ. Как далеко разошлись наши дороги».
Вот выписка из письма 1952 года.
«Если бы мне можно было сейчас переиздаться, я бы воспользовался этой возможностью для того, чтобы отобрать очень,очень немногое из своих ранних книг и в попутном предисловии показать несостоятельность остающегося в них и предать его забвению.
Я пришел в литературу со своими запросами живости и яркости, отчасти сказавшимися в первой редакции книги «Поверх барьеров» (1917).
Какие-то свежие ноты были в нескольких стихотворениях книги «Сестра моя жизнь». Но уже «Темы и Вариации» были компромиссом, шагом против творческой совести: такой книги не существует. Ее не было в замыслах, в намерении. Ее составили отходы из «Сестры моей жизни», отброшенный брак, не вошедший в названную книгу при ее составлении. Дальше дело пошло еще хуже. Наступили двадцатые годы с их фальшью для многих и перерождением живых душевных самобытностей в механические навыки и схемы, период для Маяковского еще более убийственный и обезличивающий, чем для меня, неблагополучный и для Есенина, период, в течение которого, например, Андрею Белому могло казаться, что он останется художником и спасет свое искусство, если будет писать противоположное тому, что он думает, сохранив особенности своей техники, а Леонов считал, что можно быть последователем Достоевского, ограничиваясь внешней цветистостью якобы от него пошедшего слога, именно в те годы сложилась та чудовищная «советская» поэзия, эклектически украшательская, отчасти пошедшая от конструктивизма, по сравнению с которой пришедшие ей на смену Твардовский, Исаковский и Сурков, настоящие все же поэты, кажутся мне богами.
Из своего я признаю только лучшее из раннего («Февраль, достать чернил и плакать…», «Был утренник, сводило челюсти») и самое позднее, начиная со стихотворения «На ранних поездах». Мне кажется, моей настоящей стихией были именно такие характеристики действительности или природы, гармонически развитые из какой-нибудь счастливо наблюденной и точно названной частности, как в поэзии Иннокентия Аннеяского и у Льва Толстого и очень горько, что очень рано, при столкновении с литературным нигилизмом Маяковского, а потом с общественным нигилизмом революции, я стал стыдиться этой прирожденной своей тяги к мягкости и благозвучию и исковеркал столько хорошего, что, может быть, могло бы вылиться гораздо значительней и лучше.
Но, повторяю, только Вы сами и мое уважение к Вам заставляют меня касаться материй, не заслуживающих упоминания, потому что, даже обладая даром Блока или Гёте, нельзя остановиться на писании стихов (как нельзя не придти к выводу, сделав ведущие к нему посылки). Но от всех этих бесчисленных неудач и недомолвок, прощенных близкими и поддержанных дурным примером, надо рвануться вперед и шагнуть к какому-то миру, который служит объединяющею мыслью всем этим мелким попыткам; надо что-то сделать в жизни; надо написать философию искусства, новую и по-новому реальную, а не мнимую и кажущуюся; надо написать повесть о жизни, заключающую какую-то новость о ней, действительную, как открытие и завоевание; надо построить дом, которому все эти плохо написанные стихи могли бы послужить плохо притесанными оконными рамами; надо ПОСЛЕ этих стихов, как после немыслимо многих шагов пешком, оказаться на совсем другом конце жизни, чем до них»[4].
Здесь речь идет не о какой-то определенной вещи, вроде романа «Доктор Живаго» («Повесть о жизни»), но о необходимости высказать себя наиболее полно, всю свою прошлую работу оценивая лишь как ступень, как подготовку к высшему. Необходимость повседневной творческой собранности, готовности… Эта «повесть о жизни» может быть не стихами и не романом, не скульптурой и не симфонией, а любой формой деятельности, любой формой служения правде. Я прошу прощения, что позволяю себе уточнить и без того точный смысл слов поэта.
Ко времени этого разговора «Доктор Живаго» еще не был написан. А после романа новой, высшей целью стала пьеса о крепостном актере.
С какого времени Пастернак признает себя «настоящим»? Со стихотворения «На ранних поездах». Чем это и последующие стихотворения отличаются от ранних? Большой простотой, «выводом», «моралью», чего раньше Пастернак не делал, считая лишним, ненужным.
«Я стараюсь сказать многое для немногих». В этих стихах последних лет Пастернак жертвует необычайной емкостью своего стиха, знает это и боится, сохранили ли стихи силу.
В 1954 году Пастернак читал стихотворение «Свадьба» дважды.
Жизнь на свете — только миг,
Только растворенье
Нас самих во всех других,
Как бы им в даренье.Только свадьба, вглубь окон,
Рвущаяся снизу,
Только песня, только сон,
Только голубь сизый.Мне кажется, Пастернаку не было нужды «отрекаться» от более ранних стихов.
Дело тут вовсе не в субъективизме, от которого, по мнению Эренбурга, в «Стихах из романа в прозе» избавился Пастернак. Дело в большей простоте, большей каноничности стиха, в попытке обрести более широкого читателя.
Всю жизнь я быть хотел, как все,
Но мир в моей красе
Не слушал моего нытья
И быть хотел, как я.Чем же эти стихи, написанные в тридцатых годах, сложнее «Гамлета» или «Дурных дней», «Гефсиманского сада»?
Переоценка была вызвана глубокими причинами. Прежде всего Пастернак чувствовал в себе все больше творческих сил, развертывая плечи все шире. Он, как Рильке, чувствовал себя способным бороться с ангелом Ветхого завета.
Смерть Маяковского просветила очень многое на творческом пути Пастернака. Он увидел, что лучшие свои силы он потратил на пустяки, что дело тут гораздо серьезнее, чем тогда, когда он «пускался ва дебют».
От шуток с этой подоплекой
Я б отказался наотрез.
Начало было так далеко,
Так робок первый интерес.Но старость это — Рим, который
Взамен турусов и колес
Не читки требует с актера,
А полной гибели всерьез.Пастернак чувствовал себя в силах поговорить по-большому, по-взрослому как Лермонтов, как Толстой. Он чувствовал себя их преемником, чувствовал себя ответственным за судьбы русской литературы.
В жизни человека искусства приходит какое-то время, когда требуется привести свое личное поведение в соответствие со своими стихами, а также с тем местом в мире, которое он — вольно или невольно — занял. Эта роль, это значение становится с каждым годом больше — без всякой примеси газетной сенсации, без «политики».
Решения здесь очень трудны.
Его собственная поэтическая речь вдруг оказалась, по его мнению, не вполне ясной.
Выяснилось также, что анапесты, хореи и ямбы русского стиха могут обновляться практически бесконечно. Это было им исследовано и в многочисленных переводах. Пастернаковские ямбы из «Фауста» не спутаешь ни с чьим другим поэтическим языком.
Второй причиной, которая способствовала переоценке и увела на разные дороги Пастернака и его бывших друзей, была «шигалевщина тридцать седьмого года». Пастернак осудил все это бесповоротно и навсегда.
«Душа моя, печальница
О всех в кругу моем,
Ты стала усыпальницей
Замученных живьем».Эту важнейшую причину Эренбург вовсе не называет, хотя главная тема всей второй книги его мемуаров — физическое истребление русской художественной интеллигенции в тридцатых годах, совершенное многочисленными шайками пресловутого Берия.
Говорят, Сталину докладывали когда-то о желательности репрессировать Пастернака, но он ответил: «Оставьте этого юродивого в покое».
Кто знает правду?
Эренбург пишет, что в Борисе Леонидовиче было «нечто детское», а Евтушенко эту же мысль выразил так:
«Он был как детская улыбка
У мученика-века на лице».
(«Ограда»)Все эти разговоры о «детскости», очень распространенные, не стоят ломаного гроша. «Нечто детское» — это требовательная совесть, искренность, непосредственность, неуменье и нежелание хитрить. Так ли это следует понимать в отличие от «взрослых» качеств.
Пастернак был наследником лучших традиций русской интеллигенции. Это был человек, считавший, что плохими средствами нельзя достичь хорошей цели. В сущности, это — подтекст доброй половины его творчества.
Пастернак был не юродивый и не ребенок. Это был боец, который вел свою войну и выиграл ее. Он стал для нас живым примером — какой огромной нравственной силой может стать в наше время поэт, если он не кривит душой, если он почитает собственную совесть главным своим судьей — а Пастернак много и неустанно говорил об этических началах искусства.
Эту особенную в наше время роль Пастернака чувствовал очень хорошо М. Пришвин. Незадолго до своей смерти он попросил Пастернака приехать. Пастернак приехал. Они не были знакомы раньше. «Я хотел перед смертью пожать вам руку, Борис Леонидович. Я боялся, что умру и не успею попрощаться с вами».
Говорить, что «слава пришла к нему с другого хода» — значит просто грешить против памяти Пастернака.
Беседы с Пастернаком не выглядели монологами и упрекать Пастернака в эгоцентризме не надо. Это не эгоцентризм, но душевная крепость, душевная сила. Конечно, во всех своих суждениях о важном, о большом Пастернак полагался только на собственную совесть, на собственное мнение.
Есть доброта от ума, от расчета. Такой была доброта Толстого. А есть доброта, порядочность, идущая от сердца, от чувства. Слушать собственное сердце — здесь Пастернак. Доверие к себе, к своему собственному таланту было у Пастернака очень большим, особенно в молодые годы — целый ряд стихотворений написан при свободной отдаче поэтической стихии, без вожжей, доверясь первому варианту, «чем случайней, тем вернее». Много творческих озарений, гениальных находок получено именно в результате свободного хода поисков нужного слова.
* * *
Пастернак никогда не писал авторучкой. Обыкновенная школьная «вставочка» — вот «орудие производства» поэта. Черновики писались мягким черным карандашом, отнюдь не химическим, Пастернак никогда ничего не диктовал ни стенографистке, ни на машинку. Конечно, не пользовался ни машинкой, ни магнитофоном. Первая его встреча с магнитофоном — над его гробом записывались прощальные речи.Никогда ничего не писал ни для радио, ни для кинематографа. Часто плакал — в кино, при чтении стихов и шутя говорил, что не может видеть на экране никакого крупного плана — даже голова лошади вызывает неудержимые слезы.
Все это мелочи, пустяки. Но все они связаны с его личностью. Его торопящийся, глуховатый голос, его власть над словами, вызывающая неожиданные ассоциации и казавшаяся диковинным чем-то — все это удивительно цельно.
Профессор Петров, посетивший Пастернака перед смертью, был возмущен страстностью его тона, «позерством», как выразился бедный профессор Петров, никогда не видавший близко больших людей искусства.
Привычка говорить: -да-да-да, множество этих «да» заменяло Пастернаку те «вводные слова», которые нужны, покамеcт «сработает» мозг настоящий ответ.
Он любил жизнь, но не считал, что она — предмет для шуток. Пастернак не любил иронию. Все стихи его — серьезны, предельно искренни.
Вспомните — он никогда не переводил Гейне. Не было поэта, более чуждого Пастернаку. В компании лефовских остряков он чувствовал себя всегда чужим. Ему и в те дальние годы было ясно, что истинная поэзия не с ними, с этими остряками. В обществе Пушкина, Гёте и Рильке он чувствовал себя свободной, чем в Гендриковом переулке. Когда это стало болезненно ясно — Пастернак ушел из этой компании, осудив и ее и себя двадцатых годов.
Асеев будто бы заявил, что стихи из романа в прозе — это «Сестра моя жизнь», освобожденная от всего ненужного. Вряд ли такой разговор мог быть — отношения были давно разорваны, демонстративно разорваны.
«Сестра моя жизнь», конечно, превосходит подлинностью своей поэтической речи стихи из «Доктора Живаго».
Цельность этой книги, емкость ее строф — необычайны, неповторимы.
«Сестра моя жизнь» — недаром о ней говорят все, кто вспоминает о Пастернаке — осталась наиболее значительной книгой поэта. Это косвенным образом признавал и сам Пастернак, «зачеркнувший» ранние свои сборники.
Для многих людей Пастернак давно перестал быть просто поэтом. В его стихах люди искали ответы на коренные вопросы бытия, на вопросы о смысле жизни.
«Эх, если бы я занимался только музыкой. Я показал бы им — жест в сторону Нейгауза — такие тут сокровища, скрытые сокровища, мимо которых проходят».
Сын крупнейшего художника России, знаток музыки, композитор, получивший философское образование у Когенав Марбурге[5] — и Коген считал Пастернака любимым своим учеником — Борис Леонидович самой судьбой своей удивительным образом был приготовлен к тому, чтобы говорить от имени большого искусства.
Он заговорил языком большого искусства и заговорил о том самом важном, самом сокровенном, что волнует душу каждого человека.
Эренбург пишет, что сердце Пастернака не слышало «хода истории». Мне кажется, что он слышал его лучше, чем Маяковский, и был хорошо подготовлен к тому, чтобы не покончить с собой.
Конечно, Пастернак был с жизнью в ладу. Полный творческих сил, он был всегда оживлен, общителен, весел, приподнят. «Неудачи» его не смущали.
Цель творчества — самоотдача,
А не шумиха, не успех.
Позорно, ничего не знача,
Быть притчей на устах у всех.Пастернаку было давно ясно, что печатать его ни один журнал не решится. Ничтожное количество стихов, напечатанное в «Знамени» в 1956 году, разумеется, не говорило о возможностях печатания.
Иногда случалось напечатать «Актрису» в журнале «Театр», «Хлеб» в «Новом мире», дать несколько стихотворений для Дня Поэзии.
Эренбург прав, что Пастернак был счастливым. Это потому, что он сумел жить в мире с самим собой.
Сказать на последнем году жизни: «Все сбылось» дается немногим счастливцам.
1961
Опубликовано впервые: Литратурная Россия. 1990. №6 (9 февраля).
Именной указатель:
Пастернак Б.Л.,
Эренбург И.Г.
Все права на распространение и использование произведений Варлама
Шаламова принадлежат А.Л.Ригосику, права на все остальные материалы
сайта принадлежат авторам текстов и редакции сайта shalamov.ru. Использование
материалов возможно только при согласовании с редакцией [email protected].
Сайт создан в 2008-2009 гг. на средства гранта РГНФ № 08-03-12112в.
Рецепт Террин из моркови и пастернака
Приготовление:
1. Крупную морковь очистите и затем нарежьте овощечисткой на тонкие и по возможности широкие полоски. Пучковую морковь также вымойте и очистите. Сначала бланшируйте мелкую морковь приблизительно 3 минуты в кипящей подсоленной воде, затем поварите нарезанную полосками морковь до полуготовности (около 1 минуты). Обдайте морковь холодной водой и выложите в сито, чтобы дать стечь воде.
2. Лук-шалот очистите и мелко нарежьте. 500 г пастернака вымойте, очистите и нарежьте кубиками. Половину шалота и кубиков пастернака припустите в 1 ст. л. сливочного масла. Залейте вином, добавьте овощной бульон и тушите до мягкой консистенции в закрытой кастрюле на небольшом огне около 20 минут. Приправьте перцем, солью и мускатным орехом. Готовый пастернак измельчите в кухонном комбайне до состояния нежного пюре и протрите его через сито. Замочите желатин в холодной воде. Затем отожмите замоченный желатин и дайте ему растаять в теплом овощном пюре. Дайте пюре остыть. 250 г сливок взбейте в густую пену и вмешайте в пюре.
3. Небольшую (ок. 20 см) прямоугольную форму для выпечки с плоским или вогнутым дном ровно выложите пищевой пленкой. Выложите форму полосками моркови, так чтобы их края слегка перекрывались и внешние концы полосок выходили за край формы. Выложите слоями пюре из пастернака, несколько листиков базилика и приготовленную морковь. Заверните свободные концы морковных полосок, накройте форму пленкой и поставьте в холодильник по меньшей мере на 4 часа, а лучше на ночь, чтобы масса застыла.
4. Оставшиеся листики базилика порубите и перемешайте с 3 ст. л. сливочного масла в нежное пюре. Поставьте в холодное место. Растопите 1 ст. л. сливочного масла и припустите в нем остатки лука-шалота. Добавьте крепкий рыбный бульон и сливки и уварите до половины объема. Оставшийся пастернак нарежьте овощечисткой на тонкие кружочки. Обжарьте пластинки пастернака в остатках растительного масла до золотистого цвета и выложите на бумажное полотенце, чтобы дать стечь лишнему маслу.
5. Гребешки промойте, промокните насухо и тщательно, но недолго обжарьте с обеих сторон в 2 ст. л. растительного масла. Приправьте солью и перцем. Масло с базиликом добавьте в кипящий рыбный бульон и перемешайте до консистенции пюре.
6. Извлеките террин из формы, снимите пленку. Нарежьте террин ломтиками и сервируйте на тарелках с гребешками, чипсами из пастернака и пенкой из базилика.
Одна порция содержит ок. 370 ккал, 28 г жиров, 18 г углеводов, 10 г белков.
Время приготовления около 40 минут.
Время термообработки около 30 минут.
Парирование дикого пастернака — Цветы райского сада
Парирование дикого пастернака
Опубликовано: 13 июля 2016 г.
Все мы, от опытных цветоводов до простых людей, знаем, что в дикой природе есть опасные и вредные растения. Ядовитый плющ и ядовитый дуб — это лишь некоторые из общеупотребительных названий, но есть еще одно ядовитое растение, которое вторгается в наш регион в этом году: дикий пастернак.Дикий пастернак вызывает головную боль у многих официальных лиц и руководителей, поскольку этот инвазивный вид, по сути, захватывает наш регион штурмом. Первоначально найденный в Евразии, дикий пастернак проник в Пенсильванию и медленно проникает в Нью-Джерси. Поскольку он принадлежит к семейству пастернаков, он выглядит и пахнет так же, как морковь, петрушка или сельдерей, но этот сорт может вырасти до 4 футов в высоту и имеет желто-зеленую головку. Если прикоснуться к нему без защитного снаряжения, дикий пастернак нарушит чувствительность вашей кожи, делая ее чрезвычайно восприимчивой к солнечному свету через мгновение после прикосновения.В конечном итоге это приводит к серьезным солнечным ожогам, когда ваша кожа покрывается волдырями и трещинами. Такое состояние делает инфекцию и, соответственно, осложнения со здоровьем, гораздо более вероятными. Если вы столкнетесь с диким пастернаком, немедленно примите душ и оставайтесь дома в течение следующих нескольких часов. Лучший способ убрать дикий пастернак со своего двора — выкопать его лопатой и обязательно надеть перчатки! Вопреки распространенному мнению, бегание по пастернаку газонокосилкой не принесет пользы.Фактически, это повысит вероятность распространения растения по углам вашего двора. Только удалив лопатой, можно быть уверенным, что дикий пастернак не распространяется. Ядовитые растения — это не весело, но, обладая правильными знаниями, вы сможете лучше предотвратить их нанесение вреда вам и вашей семье. Для получения дополнительной информации о диком пастернаке прочтите эту статью на CBS News или свяжитесь с одним из наших флористов; мы с радостью ответим на любые ваши вопросы. Оставайтесь в безопасности этим летом, поклонники Эдемского сада!
В центре внимания кейтеринговая компания Swartz Catering
Компания Jodi Raphael Events уделяет большое внимание выбору подходящего поставщика для каждого планируемого мероприятия.Howard Swartz в Swartz Catering — один из наших фаворитов. Наслаждайтесь этим восхитительным рецептом супа из жареного пастернака прямо на кухне Говарда!
Вот вкусный суп, который мы любим подавать, когда погода остывает и листья поворачиваются. У него богатый аромат жареных корнеплодов и интерес со стороны специй, и он восхитителен в качестве закуски к demitasse — Howard Swartz
Суп из жареного пастернака Swartz Catering
Восхитительный осенний суп с оттенком сладости и небольшим количеством специй.
Получает около 2 квартов
Состав
- 2 столовые ложки оливкового масла
- 1 большая красная луковица или лук Видалия, нарезанная крупными кусочками
- 1 измельченный зубчик чеснока
- 2 фунта пастернака, очищенного и нарезанного крупными кусочками
- 2 очищенные и мелко нарезанные моркови
- 1 чайная ложка цельных семян кориандра
- 1 чайная ложка цельного семени тмина плюс дополнительно для украшения
- 1 чайная ложка цельных семян фенхеля
- ½ чайной ложки семян горчицы
- 3 стакана куриного бульона, предпочтительно домашнего (или овощного, если вы предпочитаете вегетарианский)
- ¼ чашки сухого хереса
- ½ чайной ложки кошерной соли
- ½ чайной ложки молотого черного перца
- соль и перец по вкусу
- Сметана или крем Fraiche для украшения
Препарат
Разогреть духовку на 350 градусов
- На сковороде с антипригарным покрытием быстро обжарьте кориандр, тмин, фенхель и семена горчицы до появления аромата (всего минуту или две.Не гори!)
- Смешайте нарезанный пастернак, морковь, лук, чеснок и оливковое масло.
- Добавьте по ½ чайной ложки кошерной соли и молотого черного перца.
- Добавить все поджаренные специи в овощную смесь и тщательно перемешать.
- Выложите овощную смесь на противень с бортиком, равномерно распределите и запекайте, пока овощи не станут мягкими и полностью приготовленными
- Дайте смеси остыть, пока она не станет удобной для использования, затем переложите ее в кухонный комбайн или блендер.Сделайте пюре из овощной смеси, сбрызнув куриным бульоном, пока не получите вкусный однородный суп.
- Осторожно нагрейте суп на плите и добавьте херес. Проверьте наличие приправ. Если суп слишком густой, добавьте еще бульона или воды.
Подавать в чашках демитасс с небольшой ложкой сметаны или крема Fraiche в качестве закуски или в мисках в качестве первого блюда.
Обязательно посетите Swarz Catering, чтобы узнать больше отличных идей меню для вашего знаменательного дня.
Состав: пастернак — richmondmagazine.com
ОСНОВЫ ПАРСНИП
Покупка: Выбирайте пастернак гладкий, без пятен и плотный для своего размера. Чем старше и крупнее пастернак, тем больше у него жесткая древесная сердцевина.
Приготовление: Как и морковь, пастернак является желанным дополнением к жаровне, где может образовываться их естественный сахар.Обладая вкусом, похожим на сладкий картофель, они также идеально подходят для сливочных супов.
ПОЛНОСТЬЮ ТРУБЧАТЫЕ
Этот клубневый урожай, очевидно связанный с морковью и менее связанный с петрушкой, обладает землистой сладостью. Собирайте урожай в саду осторожно, так как листья пастернака могут вызвать раздражение кожи. Эти богатые минералами корнеплоды можно хранить в холодильнике до нескольких недель.
ВОКРУГ RVA
Blue Atlas: Жареные кабачки и пастернак деликатно лежат в этом веганском блюде на подушке из слегка дымного моль-негра.
Common House Richmond: Обжаренные в кисло-сладком соусе с добавлением бренди пастернак и морковь на гриле украшены кунжутом для финального штриха.
Развлечение: Пастернак гармонично сочетается с сельдереем и морковью в сливочном пироге из корнеплодов, покрытом слоеным тестом.
«Пастернак добавит питательности вашей праздничной трапезе, так как он содержит больше клетчатки, витамина С и других минералов, чем картофель». —Марлин Ремик, шеф-повар Parterre
ПРИГОТОВИТЬ КАК МЕСТНОЕ
Пюре из пастернака простое
Марлин Ремик, шеф-повар Parterre
Универсальный пастернак — это решение проблемы нехватки овощей зимой, — говорит шеф-повар Parterre Марлин Ремик.«Пастернак — один из немногих овощей, который достигает своего пика после первых морозов в году», — добавляет он. Простое пюре из пастернака Remick — это чистый холст, который позволяет использовать более смелые ароматы сезона, хорошо сочетаясь с жареным цыпленком, рыбой или дичью.
6-8 крупных пастернаков, очищенных и нарезанных крупными кусочками
1 чайная ложка смешанного масла (или канолы)
1 крупный лук-шалот, мелко нарезанный
3 1/2-4 стакана жирных сливок
1 веточка тимьяна
Белый перец по вкусу
1 чайная ложка лимонного сока
Разогрейте духовку до 375 градусов.Добавьте пастернак в масло канолы, чтобы он равномерно покрыл его. Посыпать солью и перцем и равномерно разложить на противне. Жарьте примерно 10 минут или пока не подрумянится.
В кастрюлю среднего размера поместите пастернак, измельченный лук-шалот и веточку тимьяна и добавьте жирные сливки для взбивания, пока все ингредиенты не покроются на полдюйма жидкости. Тушить на среднем или слабом огне до тех пор, пока пастернак не станет очень мягким при прокалывании вилкой или ножом для очистки овощей, удалите веточку тимьяна.
Пока все еще горячие, осторожно перелить содержимое сковороды в блендер.Пюре до однородной консистенции, вкус и при желании посолить. Добавьте лимонный сок и подавайте к столу.
Inspiralized: Спагетти с пастернаком All’Amatriciana
В течение следующих нескольких дней я буду делиться рецептами, которые я приготовил для Tuttorosso Tomatoes для их кампании Inspiralize the Spring.
Я «вдохновил» некоторые из их существующих рецептов, а также приготовил совершенно новые, такие как сегодняшние спагетти all’amatriciana.
Мне было больше удовольствия преобразовывать их существующие рецепты в более здоровые, спиралевидные версии, чем создавать свои собственные.
Почему?
Это показывает истинную мощь спирализатора! Используя спирализатор (точнее, Inspiralizer), я просто заменил обычные спагетти овощной лапшой. Конечно, это резко изменило пищевую ценность этих рецептов — к лучшему!
В этом рецепте используется лапша из пастернака, которая является идеальным средством для впитывания сладких, пикантных вкусов гуанчиале (или панчетты, если вы используете это вместо этого!). Пастернак обладает присущим ему ореховым вкусом, который также дополняет соленость помидоров и вяленых овощей. мясо.
В общем, у этого блюда есть мои фавориты: помидоры, сыр пекорино романо, вяленое итальянское мясо и, конечно же, что-то спиралевидное!
Лучшая часть? Поскольку пастернак не выделяет лишнюю влагу, вы можете легко сохранить его в холодильнике и разогреть, чтобы получить остатки. Кроме того, для этого блюда требуется всего 7 ингредиентов (ну, 8, если считать «соль по вкусу»!)
Я могу показаться очень взволнованным сегодня, потому что у меня впереди много важных моментов: мой 28-й день рождения в среду (да, да, я первоапрельский ребенок, я знаю!), Планирование свадьбы набирает обороты и Поглощая мою жизнь забавой и оооочень скоро прибудут Inspiralizers, и они будут отправлены менее чем через три недели (за пару дней до 15 апреля!)
Я не могу дождаться, чтобы поделиться со всеми вами.А пока мангиамо !
Вы также можете найти этот рецепт на их веб-сайте, нажав здесь.
Вы когда-нибудь готовили all’amatriciana? Что ты делаешь по-другому?
Информация о пищевой ценности и рецепт
Спагетти из пастернака All’Amatriciana
Время приготовления 20 минут
Время приготовления 1 час
Общее время 1 час 20 минут
Порций: 4
Ингредиенты
- 1/2 столовой ложки оливкового масла первого отжима
- 4 унции гуанчиале, нарезанного полосками 1/4 дюйма, или панчетта
- 1 лук, нарезанный кубиками
- 1/2 чайной ложки хлопьев красного перца
- 1 банка объемом 28 унций, нарезанная кубиками Туттороссо томаты, протертые с добавлением сока
- соль по вкусу
- 4 пастернака не менее 1.5 дюймов в диаметре
- Мелко натертый сыр Пекорино Романо
Инструкции
Поставьте большую кастрюлю на средний огонь и добавьте оливковое масло. Добавьте гуанчиале (или панчетту) и готовьте до румяной и хрустящей корочки около 5-7 минут. Зарезервируйте 1 столовую ложку мяса — отложите в небольшой миске.
Добавьте лук и хлопья красного перца и готовьте 3-5 минут или пока лук не станет полупрозрачным. Добавьте помидоры, увеличьте огонь до средне-сильного и доведите до кипения.Приправить солью, убавить до кипения на слабом огне и варить 30 минут.
Тем временем очистите пастернак от кожуры и спирализуйте, используя лезвие C. После того, как соус приготовится в течение 30 минут, добавьте лапшу пастернака, перемешайте, чтобы тщательно перемешать, и дайте готовиться в течение 10 минут или пока пастернак не станет al dente.
Разложите пасту по тарелкам и украсьте сыром и оставленным мясом.
Колонна Саутпорта: суп из пастернака, 56 лет брака и многое другое
Летом небольшая группа давних друзей собиралась на палубе яхт-клуба Саутпорта один день в неделю, чтобы вместе пообедать, оставаясь, конечно же, на достаточном расстоянии.Во время одного свидания за обедом возникла тема супа из пастернака в память о том, что Кит Шерилл часто готовила такой суп для ежегодного обеда в Мемориальной библиотеке Саутпорта. Поскольку это событие может не произойти этой зимой, Кита уговорили приготовить этот суп для нынешней группы за завтраком, что он и сделал в прошлый четверг. Погода остыла, так что суп пришелся по вкусу. Спасибо, Кит. Эта обеденная группа попрощалась с Тони Хелминг, которая с весны живет в семейном доме в конце Маррс-Пойнт, наслаждаясь пребыванием в «Хелмстеде», но также ожидая возможности переехать в свои новые апартаменты в Горхэм-Хаус. , 50 New Portland Road, кв.318, Gorham, ME 04038. Переезд был отложен из-за правил, касающихся коронавируса. Но теперь она может распаковывать коробки с сюрпризами, поскольку, упаковав их много месяцев назад, она задается вопросом, что она теперь откроет.
Хотя несколько летних семей остаются в Саутпорте этой осенью, пока вода не уйдет, вода не является проблемой для колибри или скопы. Большое гнездо на вершине моста Саутпорт кажется пустым (не сообщайте штату, поскольку они могут снова приехать, чтобы убрать его), и большинство, если не все наши колибри направились на юг.Печально видеть, как они уходят, но осень начинает приносить какие-то яркие цвета, чтобы компенсировать это.
Думая о движении времени, я вспоминаю о Рождестве, потому что в Gift Barn в Island Store начнется 25-процентная скидка на некоторые предметы в четверг, 24 сентября. Я могу придумать несколько предметов, которые могли бы стать хорошими рождественскими подарками.
Паб в Newagen Inn будет закрыт по вторникам, но по четвергам и воскресеньям будет звучать музыка. На выходных в гостинице было много свадеб, в соответствии с установленным лимитом количества.Одна свадьба была побегом, когда жених и невеста произносили клятвы на камнях вместе с чайками для прихожан. На другой свадьбе было 17 гостей, на третьей — 30 гостей. Спасибо всем за то, что соблюдаете правила и помогаете сохранить всем нам здоровье.
Поздравляем Лила и Уилла Бринегара, которые отметили 56-ю годовщину свадьбы в прошлую субботу. Возможно, вы видели их фотографию в Facebook, опубликованную дочерью Бет Адалдо, когда они возобновили свои свадебные клятвы по громкой связи по подсказке своего друга, а иногда и пастора Кит Шерилл.
Спасибо Ассоциации Саутпорт-Айленда и ее многочисленным спонсорам, которые предоставили все школьные принадлежности, новую пару кроссовок и новую толстовку для наших учеников. Благодарим Медею Харрис (и семью) и Мэдди Калер за покупку и распространение всех вышеупомянутых школьных принадлежностей. Они даже ходили от двери к двери, чтобы доставить товар. Спасибо также за организацию веселого вечера раздачи для школьных семей.
Когда я проезжаю мимо школы в эти прекрасные дни, я часто вижу детей, играющих в поле, прекрасно проводящих время, но при этом оставляя необходимое пространство в стороне.Как нам повезло, что у нас есть открытая площадка. Возможно, нам стоит воспользоваться норвежской концепцией «фрилуфтслив», которая представляет собой практику наслаждения природой даже в холодную погоду. Говорят, «нет плохой погоды, только плохая одежда», поэтому мы можем собраться, посидеть на пляже, или в лесу, или у костра, или прогуляться, как бы холодно ни было на улице
.
Как вырастить пастернак
Ботаническое название Pastinaca sativa Общие названия Типаж пастернак 2 Корнеплод 2 Размер До 36 дюймов; корни длиной до 20 дюймов Воздействие солнца Полное солнце, но может выдерживать частичную тень Тип почвы Рыхлая, плодородная, суглинистая Легкая почва7 от кислого до нейтрального (6.От 0 до 7,0) Зоны устойчивости 2–9 Родной район Евразия Токсичность Стволы и листва Утиные карты / Getty Images
Как сажать пастернак
Пастернак выращивают преимущественно из-за его длинных стержневых корней, которые выглядят как бледная морковь.В отличие от многих овощей, пастернак сложно сажать и выращивать. В некоторых случаях для полного созревания может потребоваться четыре месяца.
Посейте семена на расстоянии примерно 1/2 дюйма друг от друга и на глубину 1/2 дюйма в здоровую, тщательно взрыхленную почву. Их можно высаживать за полные две недели до последних ожидаемых заморозков — как только почву можно будет обработать весной. Как только семена начнут прорастать, прорежьте растения на расстоянии от 3 до 6 дюймов друг от друга. При прореживании срезайте растения на уровне земли, а не выдергивайте их, чтобы не беспокоить окружающие растения.
В первые недели вы можете не заметить большого роста, и это совершенно нормально. Однако в это время убедитесь, что вокруг нет сорняков, так как они будут препятствовать развитию вашего пастернака в саду.
Уход за пастернаком
Свет
Хотя пастернак предпочитает полный, яркий солнечный свет, он может переносить полутень.
Почва
Идеальные почвенные условия — глубокие, богатые и суглинистые. Пастернак предпочитает pH от слабокислого до нейтрального — 6.От 0 до 7.0. Также убедитесь, что в почве нет камней, потому что они могут сломать корни. Тщательное рыхление почвы на глубину до 12 дюймов обеспечит хороший рост пастернака и других корнеплодов.
Вода
Пастернак любит воду и много ее. Полив способствует сильному и последовательному росту корней. Когда вы собираетесь поливать пастернак, дайте ему хорошенько попить, но старайтесь поливать его медленно, а не мочить в течение нескольких секунд. Поливайте пастернак примерно каждые 10 дней.
Температура и влажность
Пастернак лучше всего растет в среде, где средняя температура составляет от 45 до 70 градусов по Фаренгейту. Они переносят отрицательные температуры как в начале, так и в конце вегетационного периода. В зонах с теплым климатом пастернак часто выращивают в более прохладное зимнее время. Если говорить о влажности воздуха, пастернак не отдает предпочтения.
Удобрение
Удобряйте пастернак, подкормив растения в середине сезона гранулированным универсальным удобрением.Пастернаку требуется много азота, но мало фосфора и калия.
Сорта пастернака
- «All American» очень сладкий и мелкозернистый с небольшой сердцевиной.
- ‘Hollow Crown’ имеет мягкий медовый вкус и однородные корни с небольшим количеством боковых корней.
- Harris Model появляется раньше в этом сезоне с нежной мякотью и без полой короны.
- «Студент» имеет крупные корни с мягким ореховым привкусом.Им требуется длительный вегетационный период, около 180 дней.
- « Avonresister » — это небольшой сорт, подходящий для небольших помещений. Обладает хорошей устойчивостью к язвенным заболеваниям.
- « Cobham Improved Marrow» дает 8-дюймовые корни с особенно сладким вкусом.
- ‘ Gladiator ’ — устойчивый к язве сорт, который дает очень толстые корни.
Сбор урожая
Для созревания пастернаку требуется весь вегетационный период, около четырех месяцев.При весенней посадке их обычно собирают поздней осенью. У большинства разновидностей корни достигают от 8 до 12 дюймов в длину. Чтобы получить весь корень, перед сбором урожая разрыхлите почву вилкой.
Вы можете оставить пастернак в земле для сбора урожая на всю зиму (если почва не промерзшая) и до начала весны. Они становятся более сладкими к весне, когда растения снова начинают расти. Однако, как только ботва снова прорастет, вкус начинает ослабевать, а корни становятся жесткими и волокнистыми.Собранный пастернак хранится долго.
Распространенные вредители / болезни
Морковные мухи откладывают яйца на почву рядом с растениями, а личинки зарываются в корни. Не сажайте рядом с морковью или сельдереем и рассмотрите возможность посадки лука поблизости, так как это отпугнет многих вредителей. Мухи сельдерея оставляют на ваших растениях маленькие коричневые волдыри. Это не повредит корням, но удалит листья, чтобы избавиться от личинок. Проволочники проделают небольшие обычные дырочки.
Язвы — это заболевание растений, при котором на лопатках корня появляются темные пятна.Чаще всего поражаются поврежденные корни. Если язва является проблемой, выбирайте устойчивые сорта пастернака. Пятнистость также вызывает небольшие коричневые пятна на листьях, но они не влияют на корни.
Красивые открытки ручной работы, созданные специально для ParsnipCards
Эта Политика конфиденциальности описывает, как и когда я собираю, использую и передаю информацию, когда вы покупаете у меня товар, связываетесь со мной или иным образом используете мои услуги через Etsy.com или связанные с ним сайты и услуги.
Настоящая Политика конфиденциальности не распространяется на действия третьих лиц, которыми я не владею и не контролирую, включая Etsy или любые сторонние сервисы, к которым вы получаете доступ через Etsy. Вы можете ссылаться на Политику конфиденциальности Etsy, чтобы узнать больше о ее методах обеспечения конфиденциальности.
Информация, которую я собираю
Для выполнения вашего заказа вы должны предоставить мне определенную информацию (которую вы разрешили Etsy предоставить мне), такую как ваше имя, адрес электронной почты, почтовый адрес, платежная информация и детали продукта. что вы заказываете.Вы также можете предоставить мне дополнительную личную информацию (например, для индивидуального заказа карты), если свяжетесь со мной напрямую.
Зачем мне нужна ваша информация и как я ее использую
Я полагаюсь на ряд юридических оснований для сбора, использования и передачи вашей информации, в том числе:
— по мере необходимости для предоставления моих услуг, например, когда я использую ваши информация для выполнения вашего заказа, разрешения споров или поддержки клиентов;
— когда вы предоставили свое утвердительное согласие, которое вы можете отозвать в любое время, например, подписавшись на мой список рассылки;
— при необходимости выполнить юридическое обязательство или постановление суда или в связи с судебным иском, например, сохранение информации о ваших покупках, если это требуется по налоговому законодательству; и
— по мере необходимости для целей моих законных интересов, если эти законные интересы не перекрываются вашими правами или интересами, такими как 1) предоставление и улучшение моих услуг.Я использую вашу информацию для предоставления запрошенных вами услуг и в моих законных интересах для улучшения моих услуг; и 2) соблюдение Политики и условий использования продавца Etsy. Я использую вашу информацию по мере необходимости, чтобы выполнять свои обязательства в соответствии с Политикой и Условиями использования Etsy для продавца.
Обмен и раскрытие информации
Информация о моих клиентах важна для моего бизнеса. Я передаю вашу личную информацию по очень ограниченным причинам и при ограниченных обстоятельствах, а именно:
— Etsy.Я делюсь информацией с Etsy по мере необходимости, чтобы предоставить вам свои услуги и выполнить свои обязательства в соответствии с Политикой продавца Etsy и Условиями использования Etsy.
— Поставщики услуг. Я привлекаю определенные доверенные третьи стороны для выполнения функций и предоставления услуг моему магазину, например компании по доставке, такие как Royal Mail. Я передам вашу личную информацию этим третьим лицам, но только в той мере, в какой это необходимо для оказания этих услуг.
— Соблюдение законов. Я могу собирать, использовать, хранить и передавать вашу информацию, если я добросовестно полагаю, что это разумно необходимо для: (а) ответа на судебный процесс или на запросы правительства; (б) обеспечивать соблюдение моих соглашений, условий и политик; (c) предотвращать, расследовать и устранять мошенничество и другую незаконную деятельность, безопасность или технические проблемы; или (г) защищать права, собственность и безопасность моих клиентов или других лиц.
Хранение данных
Я храню вашу личную информацию только до тех пор, пока это необходимо для предоставления вам моих услуг и как описано в моей Политике конфиденциальности. Однако от меня также могут потребовать сохранить эту информацию для соблюдения моих юридических и нормативных обязательств, для разрешения споров и обеспечения соблюдения моих соглашений. Обычно я храню ваши данные в течение следующего периода времени: 4 года.